การเลิกราของวงดนตรีครั้งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรี (2023)

ทิศทางเดียว

ไม่ว่าอย่างไรกลายเป็นวงบอยแบนด์ที่ได้รับความนิยมอย่างมาก มีกองกำลังที่ไม่หยุดยั้งที่เกือบจะทำให้พวกเขาแตกสลายในระยะยาว สมาชิกเติบโตขึ้น พวกเขากลายเป็นผู้มั่งคั่งมหาศาล ตารางการทัวร์ การบันทึก และการโปรโมตอย่างไม่หยุดยั้งทำให้พวกเขาผิดหวัง พวกเขาโหยหาการควบคุม พวกเขาใฝ่ฝันที่จะลุยเดี่ยว กระแสดนตรีเปลี่ยนไป แฟน ๆ ของ Tween เติบโตขึ้นและก้าวไปสู่ดนตรีประเภทใหม่ สมาชิกคนหนึ่งเริ่มได้รับความสนใจมากกว่าสมาชิกคนอื่นๆ นำไปสู่ความตึงเครียดและความขมขื่น ไอดอลวัยรุ่นที่อายุน้อยกว่าปรากฏตัวในที่เกิดเหตุ มักจะมีสมาชิกคนหนึ่งออกไปก่อน ในกรณีของ One Direction ก็คือ Zane Malik ซึ่งลาออกจากวงในปี 2015 “ไม่มีที่ว่างให้ผมได้ทดลองอย่างสร้างสรรค์ในวงเลย” เขาบอกเฟดเดอร์นิตยสาร. “ถ้าฉันจะร้องท่อนฮุคหรือท่อนอาร์แอนด์บีเล็กน้อย หรือร้องเองเล็กน้อย มันจะถูกบันทึก 50 ครั้งเสมอจนกว่าจะมีเวอร์ชั่นตรงที่เป็นป๊อป ทั่วไปบ้าๆ ดังนั้นพวกเขาจึงสามารถใช้เวอร์ชั่นนั้นได้” One Direction แยกทางกันในปีนั้น “ผมคิดว่าผมอยากจะไปตั้งแต่ปีแรกจริงๆ” เขาบอกกับ Zane Lowe แห่ง Apple Music “ฉันไม่เคยอยากอยู่ที่นั่นเหมือนในวงดนตรี ฉันแค่ลองดูเพราะมันอยู่ที่นั่นในเวลานั้น และเมื่อฉันรู้ว่าเรากำลังจะไปทิศทางไหน — นึกถึงการเล่นสำนวนเพลง — ฉันรู้ทันทีว่ามันไม่ใช่สำหรับฉัน เพราะฉันรู้ว่าฉันทำไม่ได้ ใส่อะไรเข้าไป” 2-3 ปีต่อมา มาลิกเปิดเผยว่าเขาไม่ได้ตกลงกับอดีตเพื่อนร่วมวง

เดอะ บีช บอยส์ และ ไบรอัน วิลสัน

เดอะบีชบอยส์ทิ้งความแค้นและการต่อสู้ทางกฎหมายที่ชอกช้ำมานานหลายสิบปีในปี 2555 เพื่อกลับมารวมตัวกันอีกครั้งในทัวร์ครบรอบ 50 ปี แฟน ๆ ต่างมีความสุขที่ได้เห็นไบรอัน วิลสันและไมค์ เลิฟ ลูกพี่ลูกน้องที่ห่างเหินกันมาร่วมแสดงบนเวทีและแสดงเพลงคลาสสิกร่วมกับอัล จาร์ดีน, เดวิด มาร์คส์ และบรูซ จอห์นสตัน แต่ในเดือนกันยายนของปีนั้น Love ได้ประกาศชุดการแสดงที่มี Beach Boys เวอร์ชั่นของเขาเอง ซึ่งหมายความว่าการกลับมารวมตัวกันอีกครั้งสิ้นสุดลงก่อนที่คนทั้งโลกจะมีโอกาสได้เห็น “ระหว่างที่เราเดินหน้าต่อไป ฉันกับบรูซตั้งตารอที่จะได้แสดงสดให้กับแฟนๆ ของ Beach Boys ทุกที่” Love กล่าวในถ้อยแถลง “การทัวร์รวมตัวครั้งที่ 50 ได้รับการออกแบบให้เป็นทัวร์ชุดที่มีจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดเพื่อทำเครื่องหมายเหตุการณ์สำคัญครบรอบ 50 ปีของวง” Brian Wilson ตอบโต้ด้วยความคิดเห็นในลอสแองเจลีสไทมส์. “สิ่งที่ทำให้สับสนคือการที่ไมค์ไม่ต้องการหรือไม่ยอมให้อัล เดวิด และฉันออกทัวร์กับวง” เขาเขียน “มันให้ความรู้สึกเหมือนเราถูกไล่ออก … ฉันสงสัยว่าทำไมเขาถึงไม่ต้องการทำต่อ ทริปดีๆ ที่เราอยู่นี้ ฉันกับอัลอยากจะไปต่อเพราะเราเชื่อว่าเราเป็นหนี้ดนตรี” บีชบอยส์ที่รอดตายปรากฏตัวด้วยกันหลายครั้งเพื่อทำกิจกรรมโปรโมตในปีต่อๆ มา แต่พวกเขายังไม่ได้เล่นเพลงเลยแม้แต่เพลงเดียว อัตราต่อรองสูงพวกเขาจะไม่ทำอีก

ไซมอน & การ์ฟังเกล (1970)

พอล ไซมอน และความสำเร็จของ Art Garfunkel เพิ่มขึ้นอย่างทวีคูณตลอดช่วงทศวรรษที่ 60 ด้วยผลงานเพลง "The Sounds of Silence" ซิงเกิลที่ประสบความสำเร็จในปี 1965 ซึ่งเป็นเพลงประกอบของปี 1967บัณฑิตและเพลงฮิตมากมาย เช่น “Scarborough Fair/Canticle,” “Homeward Bound,” และ “A Hazy Shade of Winter” พวกเขามุ่งหน้าสู่ยุค 70 ด้วยแรงผลักดันอันเหลือเชื่อจากปี 1970สะพานข้ามน้ำที่มีปัญหาซึ่งได้รับรางวัลแกรมมี่สำหรับอัลบั้มแห่งปีและขายได้นับล้าน แต่ Simon ไม่พอใจที่ Garfunkel ให้ความสนใจในการร้องเพลง "Bridge Over Troubled Water" และ Garfunkel ก็ขมขื่นพอๆ กันที่ Simon ถูกมองว่าเป็นอัจฉริยะคนเดียวของวงในการเขียนเพลง ไม่นานก่อนที่พวกเขาจะตัดอัลบั้มสุดท้าย ความตึงเครียดก็ปะทุขึ้นเมื่อทั้งคู่ได้ร่วมแสดงในภาพยนตร์เรื่อง Mike Nicholsจับ 22แต่บทของไซมอนถูกกำจัดก่อนที่การถ่ายทำจะเริ่มขึ้นไม่นาน เขาเดือดดาลด้วยความอิจฉาเมื่อ Garfunkel เดินทางไปเม็กซิโกเพื่อถ่ายทำภาพยนตร์เรื่องนี้ โดยเขียนคำตอบว่า "The Only Living Boy In New York" ไซมอนมีแรงกดดันอย่างมากในการเขียนคอลเลกชั่นเพลงสำหรับทั้งคู่หลังจากนั้นสะพานข้ามน้ำที่มีปัญหาแต่เขาปฏิเสธ “เมื่อถึงจุดนั้น” เขาพูด “ฉันแค่ต้องการออกไป” มีทัวร์รวมตัวหลายครั้งในปีต่อๆ มา (และพวกเขาแสดงต่อหน้าคนเกือบ 500,000 คนในเซ็นทรัลพาร์คในปี 1981) แต่สตูดิโออัลบั้มใหม่จากดูโอ้โฟล์ค-ป๊อปอันเป็นที่รักที่สุดตลอดกาลไม่เคยเกิดขึ้น

ตุ๊กตาแมวเหมียว

ตุ๊กตาแมวเหมียวเริ่มต้นจากการเป็นคณะละครล้อเลียนในช่วงกลางทศวรรษที่ 1990 แต่พวกเขากลายเป็นละครเพลงป๊อปในช่วงต้นทศวรรษ 2000 ต้องขอบคุณ Jimmy Iovine นำโดย Nicole Scherzinger กลุ่มทำเพลงฮิตหลายเพลงเช่น "Don't Cha" และ "Buttons" และเปิดช่องให้ Britney Spears แต่ Iovine มองว่า Scherzinger เป็นดาราเดี่ยวที่มีศักยภาพตั้งแต่ช่วงแรกๆ ของ Dolls และในการย้ายออกจาก Playbook ของ Supremes พวกเขาเริ่มเรียกตัวเองว่าเป็น Pussycat Dolls ที่มี Nicole Scherzinger สิ่งนี้ไม่เหมาะกับคนอื่น “ขอบคุณที่สนับสนุนฉันแม้ว่าฉันจะไม่ได้เข้าร่วมก็ตาม!” ตุ๊กตาแมวเหมียว Melody Thorton บอกกับฝูงชนในการแสดงครั้งหนึ่ง “คุณรู้ว่าฉันพูดอะไร?” Scherzinger พยายามยักไหล่ทั้งหมดออก “นั่นไม่ได้พรากจากคนอื่นในกลุ่ม” เธอกล่าว “นั่นคือหน้าที่ของฉัน” ไม่มีใครซื้อสิ่งนี้แน่นอน พวกเขาแยกกันในปี 2010 กลุ่มพยายามที่จะกลับไปบนถนนในปี 2020 แต่ทัวร์ถูกระงับเมื่อโควิดเกิดขึ้นในช่วงต้นปีนั้น ในที่สุดพวกเขาก็ยุติเรื่องทั้งหมดในปี 2022 แม้ว่าสมาชิกของกลุ่มที่ไม่มีชื่อ “Nicole Scherzinger” จะได้เรียนรู้เกี่ยวกับจุดจบสุดท้ายของ Pussycat Dolls ผ่าน Instagram เท่านั้น

เด็กแห่งโชคชะตา

เด็กแห่งโชคชะตาหลายคนแฟน ๆ ตกตะลึงเมื่อเปิด MTV ในปี 2000 และดูวิดีโอใหม่สำหรับซิงเกิ้ลใหม่ของกลุ่ม R&B "Say My Name" ซึ่งเป็นคลิปที่ไม่พบสมาชิกดั้งเดิม LeToya Luckett และ LaTavia Roberson มิเชล วิลเลียมส์และฟาร์ราห์ แฟรงคลินเข้ามาแทนที่โดยไม่มีการประกาศล่วงหน้า ปรากฎว่าข่าวดังกล่าวทำให้ลัคเกตต์และโรเบอร์สันตกตะลึงพอๆ กัน “ฉันเกลียดแม้กระทั่งการพูดถึงมัน และมันก็ผ่านมา 20 ปีแล้ว แต่มันก็เป็นอย่างนั้น” โรเบอร์สันกล่าวในปี 2559 “เราเห็นวิดีโอ 'Say My Name' ทางทีวี และนั่นทำให้ฉันรู้ว่าฉันไม่ได้เป็นแบบนั้นอีกต่อไป ในกลุ่ม” วง Destiny's Child ดั้งเดิมเปิดตัวในปี 1997 โดยมีเพลงฮิตอย่าง "No, No, No" และ "Bills Bills Bills" แต่พวกเขาได้รับการจัดการโดย Matthew Knowles พ่อของ Beyoncé ส่วน Luckett และ Roberson ได้เคลื่อนไหวเพื่อนำผู้จัดการของพวกเขาเองในปี 2000 Knowles ตอบโต้ด้วยการไล่พวกเขาออกจากกลุ่ม วิลเลี่ยมส์และแฟรงคลินสมาชิกใหม่ได้ลิปซิงค์เสียงร้องของพวกเขาในวิดีโอ "Say My Name" สมาชิก DC ที่ถูกขับไล่ได้ยื่นฟ้องทางแพ่งต่อ Matthew Knowles หลายเดือนต่อมา โดยกล่าวหาว่าเขา เรื่องนี้ได้รับการตัดสินจากศาล แม้ว่าพวกเขาจะฟ้องร้องอีกครั้งในปี 2544 เกี่ยวกับเนื้อเพลง "Survivor" (“คุณคิดว่าฉันจะเครียดหากไม่มีคุณ/ แต่ฉันสบายดี/ คุณคิดว่าฉันจะไม่ขายหากไม่มีคุณ คุณ/ ขาย 9 ล้าน”) ซึ่งพวกเขารู้สึกว่ามุ่งเป้าไปที่พวกเขา ในปี 2018 Beyoncéได้พบกับ Luckett และ Roberson เป็นการส่วนตัวใน On the Run Tour ปี 2014 ของเธอและในที่สุดก็สร้างสันติภาพ

สติกซ์

เดนนิส เดอยัง ก่อตั้งขึ้นวงดนตรีที่กลายมาเป็น Styx ในช่วงต้นทศวรรษที่ 60 ร่วมกับเพื่อนสมัยประถมอย่าง Chuck และ John Panozzo มือกีต้าร์ J.Y. Young เข้าร่วมในปี 1970 และ Tommy Shaw มือกีตาร์อีกคนหนึ่งได้เข้าร่วมวงคลาสสิกในปี 1975 DeYoung และ Shaw เขียนและร้องเพลงฮิตทั้งหมดของวง รวมถึง “Come Sail Away” “Renegade” และ “Mr. โรโบโต” แต่ความแตกต่างส่วนตัวและดนตรีทำให้กลุ่มแตกคอกันในต้นทศวรรษที่ 80 พวกเขากลับเนื้อกลับตัวในปี 1996 เพื่อจัดทัวร์รวมตัวที่ประสบความสำเร็จ แต่ในปี 1999 DeYoung ป่วยด้วยโรคไวรัสที่ทำให้เขาไวต่อแสง ทำให้แผนการเดินทางของพวกเขาล่าช้า ผิดหวังกับการรอคอยและขั้นตอนยุ่งยากในการสร้างแผ่นเสียงปี 1999โลกใหม่ที่กล้าหาญวงได้ไล่ DeYoung ออกและแทนที่ด้วย Lawrence Gowan มือคีย์บอร์ด-นักร้องแทน DeYoung ฟ้องพวกเขาในปีต่อมา “พวกเขาใช้ชื่อวงและกีดกันผมออกจากกระบวนการตัดสินใจ” เขากล่าว “ฉันขอประชุมตั้งแต่เดือนกรกฎาคมปี 98 และคำตอบที่ได้รับคือไม่มีความสนใจที่จะพูดคุย” ในที่สุดข้อตกลงก็จบลงโดยที่วงดนตรีสามารถดำเนินต่อไปได้โดยไม่มีเขา และแม้ว่า DeYoung จะฟื้นตัวเมื่อหลายปีก่อนและบอกว่าเขาอยากจะกลับมาทัวร์ครั้งสุดท้าย แต่นั่นก็ดูไม่น่าจะเป็นไปได้ “เมื่อมองย้อนกลับไป เราไม่มีความสุขเลยที่ได้ร่วมงานกันในยุครุ่งเรือง” ชอว์กล่าวหินกลิ้งในปีพ.ศ. 2554 “เราเป็นเพียงคนที่แตกต่างกันด้วยความปรารถนาที่แตกต่างกันและวิสัยทัศน์ที่แตกต่างกันว่าสิ่งต่างๆ ควรจะเป็นอย่างไร พระเจ้า มันเป็นสถานที่ที่ไม่มีความสุขเลย ความวิกลจริตคือการทำสิ่งเดิมๆ ซ้ำแล้วซ้ำเล่า และคาดหวังผลลัพธ์ที่แตกต่างออกไป เราบ้าแต่เราไม่ได้บ้า”

พริบตา-182 (2548)

มาร์ค ฮอปปัส Blink-182และ Tom DeLonge เป็นเพื่อนรักของวัยรุ่นและมีวิสัยทัศน์เกือบเหมือนกันสำหรับวงดนตรีตลอดทศวรรษแรกที่พวกเขาอยู่ด้วยกัน แต่เมื่อพวกเขาอายุสามสิบและพบว่าตัวเองเป็นเศรษฐีหลายล้านคน สิ่งต่างๆ ก็เริ่มเปลี่ยนไป Hoppus รู้สึกว่าพวกเขาควรยึดติดกับสูตรป๊อปพังก์ที่ชนะ และ DeLonge ต้องการขยายไปสู่แนวเสียงแบบ U2 ที่ทะเยอทะยานมากขึ้น เขายังติดยาแก้ปวดอย่างสิ้นหวังและยุ่งอยู่กับการเลี้ยงดูลูกสาวตัวน้อย “สำหรับฉัน ทุกอย่างเป็นพิษมาก” DeLonge กล่าวหินกลิ้งในปี 2554 “มันเป็นเรื่องของเงิน มันเป็นเรื่องของอัตตา มันเป็นเรื่องของชื่อเสียง … เราไม่ได้สื่อสารกันด้วยซ้ำ เรากำลังสื่อสารผ่านคนอื่น” พวกเขาประกาศ “หยุดงานอย่างไม่มีกำหนด” ในปี 2548 และตัดการสื่อสารทุกช่องทางโดยสิ้นเชิง “ความจริงก็คือ ในตอนท้าย เมื่อเราตัดสินใจหยุดพักนี้ ลำดับความสำคัญของเราแทบบ้า แตกต่างอย่างบ้าคลั่ง” DeLonge กล่าวในปี 2548 “ลำดับความสำคัญของฉันคือครอบครัว และชีวิตของฉันต้องมีโครงสร้างในแบบที่ฉัน ต้องอยู่ใกล้ๆ ลูกสาวของฉัน … คำพูดสุดท้ายที่สมาชิกในวงพูดกับฉันคือ 'ถ้าครอบครัวของคุณต้องมาก่อน คุณควรใจเย็นกับผลที่ตามมา' ไม่ว่าจะหมายความว่าอย่างไร นั่นคือสิ่งสุดท้ายที่พูดกับฉัน และฉันคิดว่ามีความหวาดระแวงและความขมขื่นมากมายระหว่างพวกเราทุกคน”

เพิร์ล แจม และเดฟ อาบรุซเซ

เพิร์ลแจมคือที่จุดสูงสุดของความสำเร็จเมื่อ Cameron Crowe พบกับพวกเขาในปี 1993หินกลิ้งปกเรื่อง. สิ่งที่เขาพบคือวงดนตรีไม่สบายใจกับความสำเร็จของพวกเขา ไม่เต็มใจที่จะปล่อยซิงเกิ้ลหรือแม้แต่ถ่ายวิดีโอสำหรับ MTV ยกเว้นแต่เพียงผู้เดียวคือมือกลอง Dave Abbruzzese ซึ่งเข้าร่วมกับ Pearl Jam ในปี 1991 ไม่นานหลังจากการบันทึกเสียงของสิบ. “สำหรับฉัน ตอนที่ฉันยังเด็กและได้ยินเกี่ยวกับวงดนตรีที่ขายแผ่นเสียงเป็นล้านแผ่น ฉันคิดว่าวงนี้จะรวมตัวกันและกระโดดขึ้นลงเป็นเวลาอย่างน้อยหนึ่งนาที” เขากล่าว “และพูดว่า 'ว้าว ฉัน ไม่อยากจะเชื่อเลย' แต่มันไม่ได้เกิดขึ้นแบบนั้น [ในวงนี้] ฉันฉันพลิกออก ฉันกระโดดขึ้นและลงด้วยตัวเอง” อาบรุซเซซียังคงเป็นบุคคลภายนอกตลอดช่วงเวลาที่เขาอยู่ในเพิร์ลแจม ซึ่งสิ้นสุดลงอย่างกะทันหันในปี 1994 เมื่อเขาถูกไล่ออก “เดฟเป็นไข่ที่แตกต่างอย่างแน่นอน” เจฟฟ์ อาเมนท์ มือเบสกล่าว “มีหลายสิ่งหลายอย่าง ทั้งในด้านบุคลิกภาพ ซึ่งฉันไม่เคยเห็นหน้าเขาเลย เขาสบายใจที่จะเป็นร็อคสตาร์มากกว่าพวกเราที่เหลือ ปาร์ตี้ ผู้หญิง รถยนต์ ฉันไม่รู้ว่ามีใครอยู่ในพื้นที่เดียวกันหรือเปล่า” การยิงทำให้อาบรุซซีแตกเป็นเสี่ยงๆ และบาดแผลถูกเปิดอีกครั้งในปี 2559 เมื่อเขารู้ว่าเขาจะไม่ได้เข้าสู่หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรลร่วมกับอดีตเพื่อนร่วมวง “สมาชิกของ Pearl Jam ต้องรู้ว่าอะไรคือสิ่งที่ควรทำ” เขาเขียนทางออนไลน์ “พวกเขาไม่สามารถพิสูจน์ได้ว่าเพิกเฉยต่อการบริจาคของฉัน ชอบฉันหรือเปล่า” เมื่อคืนใหญ่มาถึง Abruzzese หายไปที่ไหนเลย

ครอสบี ภาพนิ่ง แนช & ยัง (1970)

สั้น ๆช่วงปลายอายุหกสิบเศษและอายุเจ็ดสิบต้น ครอสบี สติลส์ แนช และยัง เป็นวงดนตรีที่สำคัญที่สุดในอเมริกา "สันติภาพและความรัก" ของ Woodstock ด้วยเพลงฮิตอย่าง "Our House" และ "Teach Your Children" และพวกเขาถ่ายทอดความโกรธแค้นที่ทั้งประเทศรู้สึกหลังจากรัฐเคนต์เป็นเพลงประท้วง "โอไฮโอ" แต่พวกเขาสี่คนมีบุคลิกที่ชัดเจนและแข็งแกร่งโดยมีเป้าหมายที่แตกต่างกันสำหรับวงดนตรี พวกเขายังเสพยาหนักมาก และในกรณีของ Stephen Stills และ Graham Nash ทั้งคู่ต่างก็หลงรัก Rita Coolidge แนวโน้มของ Neil Young ที่จะบันทึกเพลงที่ดีที่สุดของเขาสำหรับอัลบั้มเดี่ยวของเขาและไม่สามารถทำอะไรได้มากเป็นเวลานานกว่าสองสามเดือน และคุณมีสถานการณ์ที่ลุกเป็นไฟมาก เมื่อถึงเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2513 ความตึงเครียดระหว่างสมาชิกทั้งสี่คนก็เพิ่มมากขึ้นจนพวกเขาตัดสินใจที่จะหยุดพักอย่างไม่มีกำหนด “ฉันคิดว่าสตีเฟนรู้สึกเสมอว่าแนชและฉันไม่พอใจหรือพยายามขัดขวางเขา” เดวิด ครอสบีเขียนไว้ในบันทึกส่วนตัวของเขาหายไปนาน. “ฉันรู้สึกว่าเขาไม่ได้ให้เครดิตกับเราจริงๆ ในช่วงเวลาที่ไม่คิดอะไร เขาจะพูดว่า 'พวกเขาเป็นแค่นักร้องสำรองของฉัน' กับผู้คน นั่นจะทำให้เราโกรธเป็นธรรมดา ฉันไม่คิดว่าเขาหมายความตามนั้นจริงๆ”

ครีม

ครีมกินเวลานานแค่สามปี แต่ Eric Clapton รู้สึกเหมือนชั่วนิรันดร์ นั่นเป็นเพราะมือกลอง Ginger Baker และมือเบส Jack Bruce เกลียดชังกันและกันที่ย้อนเวลากลับไปใน Graham Bond Organisation ที่พวกเขาเคยต่อสู้กันบนเวทีอย่างแท้จริง แคลปตันมองข้ามสิ่งนี้ในตอนแรกเนื่องจากพวกเขาเป็น "ครีม" ของโลกร็อคอย่างแท้จริง และความตึงเครียดก็นำไปสู่คอนเสิร์ตที่เหลือเชื่อ แต่มันไม่ได้สร้างมาให้อยู่ได้นาน ในปี พ.ศ. 2511 แคลปตันใกล้จะมีอาการทางประสาทหลังจากไกล่เกลี่ยการต่อสู้มานับครั้งไม่ถ้วน “ฉันรู้สึกเหมือนอยู่ในสถานการณ์เผชิญหน้าตลอด 24 ชั่วโมง” แคลปตันกล่าวในปี 2547 “เวลาครึ่งหนึ่งของฉันหมดไปกับการพยายามรักษาความสงบ และยิ่งไปกว่านั้น คุณกำลังพยายามสร้างสรรค์และทำเพลง ฉันโทรหา Robert Stigwood ผู้จัดการของเราที่บ้านและพูดว่า 'พาฉันออกไปจากที่นี่ คนพวกนี้บ้าไปแล้ว ฉันไม่รู้ว่าเกิดอะไรขึ้นและฉันพอแล้ว' ”

Journey และ Steve Perry

พ.ศ.2530ใกล้ความสำเร็จสูงสุดของ Journey ทำให้ Steve Perry ฟรอนต์แมนตัดสินใจว่าเขาไม่ต้องการอยู่ในวงร็อคอีกต่อไป เขากลับมาอีกไม่ถึงทศวรรษต่อมาสำหรับอัลบั้มรวมญาติที่ประสบความสำเร็จการทดลองโดยไฟ. ทัวร์อารีน่าขนาดใหญ่อยู่ในช่วงเริ่มต้นของการพัฒนา เมื่อเพอร์รีไปปีนเขาในฮาวายและประสบกับอาการปวดสะโพกอย่างรุนแรง และในไม่ช้าก็รู้ว่าเขาต้องเข้ารับการผ่าตัดเปลี่ยนข้อสะโพก ในอีกหลายเดือนข้างหน้า เพอร์รีพิจารณาทางเลือกทางการแพทย์ของเขาและระงับการเดินทางโดยไม่มีกำหนด การรอคอยทำให้เพื่อนร่วมวงเจ็บปวด “พวกเขาต้องการให้ฉันตัดสินใจเกี่ยวกับการผ่าตัด” เพอร์รี่บอกหินกลิ้งในปี 2018 “แต่ฉันไม่รู้สึกว่ามันเป็นการตัดสินใจของกลุ่ม จากนั้นฉันก็ได้รับแจ้งทางโทรศัพท์ว่าพวกเขาจำเป็นต้องรู้ว่าฉันจะทำเมื่อไหร่ เพราะพวกเขาได้ตรวจสอบนักร้องหน้าใหม่แล้ว” เพอร์รีรู้สึกว่าเพื่อนร่วมวงกำลังพยายามต้อนเขา “ผมบอกพวกเขาว่า ‘ทำในสิ่งที่คุณต้องทำ แต่อย่าเรียกมันว่าการเดินทาง’” เขากล่าว “ถ้าคุณทำหินแตก ฉันก็ไม่รู้จะกลับมาหามันได้อย่างไร” บัดนี้ผ่านไปแล้ว 1 ใน 4 ศตวรรษต่อมา เพอร์รียังคงรักษาคำพูดของเขา

วันสะบาโตสีดำ

ยุคเจ็ดสิบตอนปลายเป็นช่วงเวลาที่ยากลำบากมากสำหรับ Black Sabbath พวกเขาไม่เพียงแข่งขันกับวงฮาร์ดร็อกและเฮฟวีเมทัลรุ่นใหม่ที่พวกเขาได้รับแรงบันดาลใจเท่านั้น แต่ยังต้องรับมือกับปัญหาการดื่มสุราของ Ozzy Osbourne การใช้ยา และความไม่น่าเชื่อถือโดยรวมอีกด้วย สิ่งนี้นำไปสู่สองอัลบั้มที่ท่วมท้น (1976'sความปีติยินดีทางเทคนิคและปี 1978ไม่มีวันพูดว่าตาย!) และการทัวร์ที่การแสดงเปิดของ Van Halen พัดพาพวกเขาลงจากเวทีทุกคืน “มันน่าเศร้า” Tony Iommi เขียนไว้ในบันทึกส่วนตัวของเขาไอรอนแมน. “เราอยู่ด้วยกันมาเป็นสิบปี แต่มันถึงจุดที่เราไม่สามารถเชื่อมโยงกันได้อีกต่อไป มียามากมายบินว่อน โค้กและควาลูด และแมนแด็กซ์ … ใครบางคนต้องเคลื่อนไหว บางคนต้องทำอะไรสักอย่าง นั่นแหละ” ออสบอร์นพลิกตัวออกเมื่ออิออมมีส่งข่าวว่าเขาไม่อยู่ “เราเป็นเหมือนครอบครัว เหมือนพี่น้อง” ออสบอร์นเขียนไว้ในหนังสือของเขาฉันคือออซซี่. “และการที่ไล่ฉันออกเพราะถูกรุมยำเป็นเรื่องเหลวไหล เราทุกคนถูกระยำ ถ้าคุณถูกขว้างด้วยก้อนหินและฉันก็ถูกขว้างด้วยก้อนหิน และคุณกำลังบอกฉันว่าฉันถูกไล่ออกเพราะถูกขว้างด้วยก้อนหิน มันจะเป็นอย่างนั้นได้อย่างไร? เพราะฉันถูกขว้างด้วยก้อนหินมากกว่าที่คุณเป็นอยู่เล็กน้อย?”

สิ่งล่อใจ

เดวิด รัฟฟินเริ่มต้นขึ้นอาชีพของเขาใน Temptations ในฐานะนักร้องสำรองแทนที่สมาชิกผู้ก่อตั้ง Elbridge "Al" Bryant แต่ Smokey Robinson ยอมรับในความสามารถของเขาและเริ่มเขียนเพลงให้เขาโดยเริ่มจาก "My Girl" มันเป็นจุดเริ่มต้นของเพลงฮิตอย่าง Temptation ที่มีรัฟฟินร้องนำ รวมถึงเพลง “Since I Lost My Baby,” “Ain’t Too Proud to Beg” และ “I Wish It would Rain” แต่ด้วยการตีครั้งใหม่แต่ละครั้ง อัตตาของรัฟฟินก็พองโต นอกจากนี้เขายังพัฒนาปัญหาโคเคนที่สำคัญและเริ่มมาสายเพื่อฝึกซ้อมและแสดงคอนเสิร์ต ในปี 1967 เขาเรียกร้องให้กลุ่มดึง Supremes และเปลี่ยนชื่อตัวเองว่าเป็น "David Ruffin and the Temptations" สิ่งนี้ไม่เหมาะกับสมาชิกวง Tempts คนอื่นๆ เลย และพวกเขาก็ไล่เขาออกในปี 1968 แม้ว่าโดยพื้นฐานแล้วเขาจะกลายเป็นหน้าตาของวงก็ตาม “สำหรับผู้ชายที่ทำตัวเหมือนต้องการออกห่างจากเรา เขารับมือได้ยากมาก” โอทิส วิลเลียมส์ ผู้นำการล่อลวงเขียนไว้ในบันทึกส่วนตัวของเขา “ในความคิดของเขา ฉันเดาว่าเขาคือกุญแจสู่การล่อลวง มากเสียจนเราทั้งสี่คนยอมทนกับทุกสิ่ง” รัฟฟินที่สลดใจเริ่มปรากฏตัวที่งาน Temptations และบุกขึ้นไปบนเวที หมดหวังที่จะได้งานคืน แต่กลอุบายไม่ได้ผล พวกเขาจ้างเดนนิส เอ็ดเวิร์ดส์มาแทนที่เขาแล้ว

Libertines

หากพวกลิเบอร์ไทน์จัดการกับความสำเร็จได้ดีขึ้นเล็กน้อยในช่วงต้นทศวรรษ 2000 พวกเขาอาจกลายเป็น Blur หรือ Oasis คนต่อไป นั่นไม่ใช่สิ่งที่เกิดขึ้น สิ่งที่เกิดขึ้นคือ Pete Doherty มือกีตาร์และนักร้องกลายเป็นคนติดเฮโรอีนและยาเสพย์ติดจนแทบสิ้นหวัง ทำให้แทบเป็นไปไม่ได้เลยที่วงจะดำเนินต่อไปได้ จนถึงจุดหนึ่ง เขาถูกจับในข้อหาบุกรุกอพาร์ตเมนต์ของเพื่อนร่วมวงและเพื่อนสนิทของเขา คาร์ล บาแรต และขโมยกีตาร์โบราณและรางวัล NME ของเขา ความตึงเครียดปะทุขึ้นจนถึงจุดที่พวกเขาต้องการบอดี้การ์ดในสตูดิโอเพื่อแยกพวกเขาออกจากกัน นี่ไม่ใช่บรรยากาศที่ดีที่สุดในการสร้างเพลงใหม่ และวงก็ประกาศเลิกในปี 2004 ในที่สุดพวกเขาก็กลับมารวมตัวกันอีกครั้งในปี 2014 “มันเป็นแถวที่ใหญ่โตที่ใช้เวลา 10 ปีกว่าจะจบ” โดเฮอร์ตีกล่าว “และอีกอย่าง ฉันหยุดเสพเฮโรอีน ทุกวัน ทุกวัน เข้าเส้นเลือดดำ นั่นก็ช่วยได้เช่นกัน” ใช่. ที่มีแนวโน้มที่จะช่วย

หัวพูดคุย

Talking Heads ไม่ได้เลิกกันอย่างเป็นทางการจนถึงปี 1991 แต่สถิติสุดท้ายของพวกเขาคือปี 1988เปล่าและทัวร์ครั้งสุดท้ายของพวกเขาคือช่วงปี 1983-84 ที่อยู่เบื้องหลังอัลบั้มของพวกเขาพูดภาษาแปลกๆ. ช่วงไม่กี่ปีสุดท้ายนั้นเป็นช่วงเวลาที่วุ่นวายที่ David Byrne เข้าควบคุมวงเกือบทุกด้าน ทำให้สมาชิกอีกสามคนในกลุ่มของเขาผิดหวังมากขึ้นเรื่อยๆ และเมื่อพวกเขาพยายามออกทัวร์ในฐานะหัวหน้าวงในปี 1995 กับนักร้องคนใหม่ Byrne ก็พาพวกเขาขึ้นศาล “[เดวิด] เป็นคนที่ไม่สามารถคืนมิตรภาพได้” มือเบส Tina Weymouth กล่าวในปี 2548 “การตัดสิ่งที่แนบมาออกเมื่อเห็นว่าสิ่งของ/บุคคลได้ทำตามวัตถุประสงค์หรือมีการรับรู้ถึงการคุกคามต่ออัตตาคือรูปแบบตลอดชีวิตของเขา ความสัมพันธ์." การแสดงสดเพียงรายการเดียวของวงในรอบ 30 ปีที่ผ่านมาเกิดขึ้นที่การเสนอชื่อเข้า Rock and Roll Hall of Fame ในปี 2545 ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เบิร์นแสดงละครเพลงบรอดเวย์ที่ประสบความสำเร็จอย่างสูง โดยเขาได้แสดงเพลงหลายเพลงจากแคตตาล็อกของ Talking Heads ไม่มีเพื่อนร่วมวงของเขาเห็นมัน “ฉันอยากจะไป แต่ฉันจะไม่ไปโดยไม่ได้รับเชิญ” Chris Frantz มือกลองกล่าวหินกลิ้งในปี 2020 “ฉันคิดว่ามันคงเป็นเรื่องแปลก และไม่มีคำเชิญมา ฉันเลยไม่ได้ดูการแสดง ฉันเคยเห็นเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยใน YouTube ฉันคิดว่ามันไม่น่าเป็นไปได้เลยที่หากไม่มีเพลงของ Talking Heads เขาจะมีการแสดงบรอดเวย์ด้วยซ้ำ”

คำสั่งซื้อใหม่

คำสั่งซื้อใหม่คือในสถานการณ์ที่ค่อนข้างสบายในช่วงเปลี่ยนสหัสวรรษ ในขณะที่เพื่อนร่วมงานส่วนใหญ่ในทศวรรษที่ 1980 กำลังเล่นคาสิโนและงานแสดงสินค้าของรัฐ พยายามดิ้นรนหาแรงฉุด แต่พวกเขากำลังให้คะแนนเพลงฮิตของแท้อย่าง "Crystal" และพาดหัวข่าวในงานเทศกาลขนาดใหญ่ สิ่งที่พวกเขาต้องทำคือเก็บอึไว้ด้วยกันและทั้งสามคนสามารถเก็บขยะได้นานหลายทศวรรษ แต่มือเบส Peter Hook ยังคงขมขื่นที่ Bernard Sumner มือกีตาร์-นักร้องก่อตั้งโปรเจกต์เสริม Electronic ร่วมกับ Johnny Marr อดีตมือกีตาร์ของ Smiths ในปี 1991 และ Sumner และมือกลอง Stephen Morris ไม่พอใจที่ Hook ซื้อลิขสิทธิ์เพลงที่บันทึกที่ Hacienda club อันโด่งดังของแมนเชสเตอร์ และเผยแพร่โดยเป็นส่วนหนึ่งของการรวบรวมในปี 2549 ทั้งหมดนี้ทำให้เกิดความตึงเครียดในการทัวร์ในปีนั้น เมื่อห่อเสร็จ Hook กล่าวว่าวงดนตรีกำลังจะจบลงผ่านโพสต์ MySpace “หลังจาก 30 ปีในวงดนตรีร่วมกัน เรารู้สึกผิดหวังมากที่ Hooky ตัดสินใจออกสื่อและประกาศฝ่ายเดียวว่า New Order ได้แยกทางกันแล้ว” Sumner และ Morris กล่าวในแถลงการณ์ของกลุ่ม “เราหวังว่าเขาจะเข้าหาเราเป็นการส่วนตัวก่อน เขาไม่ได้พูดแทนวงดนตรีทั้งหมด ดังนั้นเราจึงสันนิษฐานได้ว่าเขาไม่ต้องการเป็นส่วนหนึ่งของ New Order อีกต่อไป” เมื่อ New Order กลับมามีชีวิตอีกครั้งในปี 2011 โดยไม่มี Hook การต่อสู้ทางกฎหมายที่น่ารังเกียจก็เริ่มต้นขึ้น และกว่าทศวรรษต่อมา พวกเขาก็ยังไม่พูด

ช่างเหล็ก

ครอบครัวสมิธมีอยู่จริงเป็นเวลาเพียงห้าปี (พ.ศ. 2525-2530) และเมื่อมองย้อนกลับไปที่เรื่องราววุ่นวายของพวกเขา มันเป็นเรื่องมหัศจรรย์ที่พวกเขาอยู่ได้นานขนาดนั้น นั่นเป็นเพราะว่าพวกเขาไม่เคยมีผู้จัดการที่เหมาะสม มือเบส Andy Rourke กลายเป็นคนติดเฮโรอีน มือกีตาร์ Johnny Marr ความต้องการที่จะทำงานร่วมกับศิลปินภายนอกทำให้เพื่อนร่วมวงของเขาติดอันดับ และนักร้อง Morrissey ก็… อืม มอร์ริสซีย์ “ความแตกต่างในบุคลิกมักทำให้เคมีน่าสนใจ” Marr กล่าวหินกลิ้งในปีพ.ศ. 2561 “และความแตกต่างในบุคลิกภาพย่อมมาถึงจุดที่สิ่งเหล่านั้นจะหยุดเคลื่อนไหวไปข้างหน้า ฉันเดาว่า ฉันคิดเหมือนกัน ฉันกับมอร์ริสซีย์เห็นอนาคตของเราต่างกัน” พวกเขาลอบกัดกันในสื่อเล็กน้อยหลังจากการเลิกรา แต่สิ่งต่างๆ ก็ไม่ได้เลวร้ายจนน่าเกลียดจนกระทั่งปี 1989 เมื่อ Rourke และมือกลอง Mike Joyce ฟ้อง Morrissey และ Marr เรื่องค่าลิขสิทธิ์ ในที่สุด สิ่งต่างๆ ก็มาถึงห้องพิจารณาคดีในปี 1996 และผู้พิพากษาได้มอบเงินค่าลิขสิทธิ์ย้อนหลังให้กับส่วนจังหวะ 1 ล้านปอนด์และผลกำไรของวงดนตรี 25 เปอร์เซ็นต์นับจากนี้เป็นต้นไป มอร์ริสซีย์กล่าวว่าการต่อสู้ทางกฎหมายทำให้โอกาสในการกลับมารวมตัวกันอีกครั้ง “คดีในศาลเป็นประวัติศาสตร์ชีวิตของตระกูลสมิธ” เขากล่าว “ไมค์ พูดตลอดเวลาและไม่พูดอะไรเลย แอนดี้จำชื่อตัวเองไม่ได้ จอห์นนี่พยายามทำให้ทุกคนพอใจและไม่มีใครพอใจ และมอร์ริสซีย์ภายใต้แสงสปอตไลต์ที่แผดเผาในท่าเรือที่กำลังถูกเจาะ 'คุณกล้าที่จะประสบความสำเร็จได้อย่างไร? คุณกล้าดียังไงไปต่อ’ สำหรับฉัน ครอบครัวสมิธเป็นสิ่งที่สวยงาม และจอห์นนี่ก็ทิ้งมันไป และไมค์ก็ทำลายมัน”

อีกาดำ

เมื่อโอเอซิสและอีกาดำออกเดินทางพร้อมกันในฤดูร้อนปี 2544 พวกเขาเรียกทัวร์นี้ว่า Brotherly Love นั่นเป็นเพราะพี่น้องที่เป็นแกนหลักของทั้งสองวงได้ใช้เวลากว่าทศวรรษที่ผ่านมาในการต่อสู้อย่างบ้าคลั่ง คริสและริช โรบินสันยุบวงเพียงไม่กี่เดือนต่อมา กลับมารวมตัวกันอีกครั้งในอีก 3 ปีหลังจากนั้น จากนั้นวงก็ล่มสลายอีกครั้งในปี 2558 ริช โรบินสันกล่าวว่าเกิดจากข้อพิพาททางธุรกิจ “ผมรักพี่ชายของผมและเคารพในความสามารถของเขา” เขากล่าว “แต่ปัจจุบันเขาต้องการให้ผมสละส่วนแบ่งในวงเท่าๆ กัน และขอให้สตีฟ กอร์แมน มือกลองของเราที่อายุ 28 ปีและหุ้นส่วนเดิม สละสิทธิ์ 100 เปอร์เซ็นต์ของเขา การแบ่งปันการลดเขาให้เป็นพนักงานกินเงินเดือนไม่ใช่สิ่งที่ฉันจะตกลงได้” ในปี 2560 คริส โรบินสันบอกหินกลิ้งเขาไม่มีความสนใจในการชุมนุม “ผมวางแผนที่จะร้องเพลงเหล่านั้นในสักวันหนึ่ง” เขากล่าว “แต่ไม่ใช่กับคนเหล่านั้น ครอบครัวของครอบครัว ธุรกิจก็คือธุรกิจ แต่ดนตรีก็คือดนตรี และดนตรีนั้นทำให้ข้าพเจ้ามัวหมองด้วยพฤติกรรมและทัศนคติ การกระทำ คุณรู้ว่าฉันหมายถึงอะไร? เงินไม่เคยกระตุ้นฉัน มันจะไม่เริ่มตอนนี้ ไม่ว่าจะเกิดอะไรขึ้น” วงดนตรีกลับมาอีกสองปีต่อมาเพื่อทัวร์รวมตัวใหม่ ตั๋วไม่ถูก

เดอะเบิร์ดส์และเดวิด ครอสบี

เดวิด ครอสบีเคยเป็นนักแต่งเพลงและนักร้องที่น่าทึ่ง แต่เขาก็ไม่ใช่เพื่อนร่วมวงที่ดีที่สุดเสมอไป The Byrds เรียนรู้เรื่องนี้ค่อนข้างเร็วในช่วงปี 1960 “ฉันมีอีโก้สูง ​​ฉันกับโรเจอร์เริ่มขัดแย้งกันในเรื่องวัตถุ ธุรกิจ ค่าใช้จ่าย” ครอสบีเขียนไว้ในบันทึกส่วนตัวของเขาหายไปนาน. "ทุกสิ่งที่เราทำเป็นแหล่งที่มาของความไม่ลงรอยกัน" สิ่งต่าง ๆ เกิดขึ้นในปี 1967 เมื่อครอสบีนั่งร่วมกับบัฟฟาโล สปริงฟิลด์ในงานเทศกาลเพลงป็อปมอนเทอเรย์ และพูดจาโผงผางบนเวทีเกี่ยวกับการลอบสังหารของเจเอฟเค ซึ่งทำให้เบิร์ดคนอื่นอับอาย นอกจากนี้ยังมีการต่อสู้ครั้งใหญ่ระหว่างการบันทึกอัลบั้มของพวกเขาพี่น้องเบิร์ดผู้ฉาวโฉ่. ในตอนท้ายของปี 1967 พวกเขาก็เพียงพอแล้ว “[Roger McGuinn และ Chris Hillman] มาหาและบอกว่าพวกเขาต้องการไล่ฉันออก” Crosby กล่าวในปี 1980 “พวกเขาเข้ามาดูรถปอร์เช่ของพวกเขาและบอกว่าฉันทำงานด้วยไม่ได้และฉันก็ไม่ค่อยดีนัก อย่างไรก็ตาม พวกเขาคงทำได้ดีกว่านี้ถ้าไม่มีฉัน และตรงไปตรงมา ฉันหัวเราะตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา เพศสัมพันธ์ 'em แต่มันเจ็บเหมือนตกนรก”

พิกซี่

ในช่วงต้นวันแห่ง Pixies วงดนตรีค่อนข้างเข้าใจดีว่า Charles Thompson (หรือที่รู้จักในชื่อ Black Francis) เขียนเพลงทั้งหมด สูตรที่นำไปสู่อัลบั้มคลาสสิกเช่นเซิร์ฟเฟอร์ โรซ่าและดูลิตเติ้ลแต่ในที่สุดมือเบส Kim Deal ก็รู้สึกไม่พอใจที่เข้าใจได้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจากพิสูจน์ฝีมือการแต่งเพลงของเธอ เมื่อเธอร่วมเขียนเพลงคลาสสิก "Gigantic" ของพวกเขา การก่อตั้ง Breeders ในปี 1990 ทำให้เธอมีช่องทางในการสร้างสรรค์ แต่นั่นทำให้ยากต่อการกลับไปหา Pixies ซึ่งเธอมีหน้าที่เพียงสนับสนุนเท่านั้น ดีลไม่มีเพลงในปี 1991Bossanovaและปี 1992ลวงโลก. ที่แย่กว่านั้นคือเธอเข้ากับทอมป์สันนอกเวทีไม่ได้ และการเปิดทัวร์ของ Pixies ในปี 1992 สำหรับ U2 ก็กลายเป็นเรื่องน่าเศร้า เมื่อวงดนตรีที่ไม่มีความสุขออกแสดงคอนเสิร์ตต่อหน้าแฟนเพลงที่ไม่แยแสซึ่งไม่เคยได้ยินชื่อพวกเขา “เราไม่ได้รับปฏิกิริยาโต้ตอบมากนัก และรู้สึกตึงเครียดเล็กน้อย โดยเฉพาะผม” ธอมป์สันกล่าว “ฉันต้องหนีจากวงนั้นและคนพวกนั้น” เขาทำอย่างนั้นไม่กี่เดือนต่อมาเมื่อเขาบอกเลิกวงผ่านทางแฟกซ์ “ถ้าผมจะเรียกประชุมหรืออะไรซักอย่าง มันก็จะกลายเป็นการอภิปรายครั้งใหญ่นี้” ทอมป์สันกล่าวในปี 2547 “และผมก็ไม่ได้พร้อมสำหรับเรื่องนั้น ฉันแค่ชอบ 'ฉันเสร็จแล้ว ฉันทำเสร็จแล้ว ลาก่อน. ไม่มีการสนทนา 'คุณรู้ว่าฉันหมายถึงอะไร”

ครีเดนซ์ เคลียร์วอเตอร์ รีไววัล

ระหว่าง พ.ศ. 2511 ถึงในปี 1970 Creedence Clearwater Revival ได้ออกอัลบั้มทั้งหมด 6 อัลบั้มและได้ซิงเกิลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์เพลงร็อคมาติดชาร์ต ได้แก่ “Proud Mary,” “Fortunate Son,” “Bad Moon Rising” และ “Up Around the Bend” แต่ความขุ่นเคืองใจฝังลึกอยู่เบื้องหลังเพราะจอห์น โฟเกอร์ตีเขียนและโปรดิวซ์เนื้อหาทั้งหมดของวงด้วยข้อมูลเพียงเล็กน้อยจากเพื่อนร่วมวงของเขา นี่เป็นเรื่องยากเป็นพิเศษสำหรับมือกีตาร์ Tom Fogerty พี่ชายของ John ซึ่งลาออกจากวงในปี 1971 “เขาเป็นพี่ชายคนโตและน้องชายก็มีพรสวรรค์มากกว่า” Fogerty เขียนไว้ในบันทึกส่วนตัวของเขาลูกชายผู้โชคดี“ดังนั้นเขาจึงอิจฉาในระดับที่มากกว่าอีกสองคนใน Creedence Clearwater Revival” วงยังคงดำเนินต่อไปในฐานะวงทรีโอในช่วงสั้นๆ แต่มือเบส Stu Cook และมือกลอง Doug Clifford ยืนกรานว่าจะนำพวกเขาเข้าสู่กระบวนการแต่งเพลง ผลลัพธ์ที่ได้คือมาร์ดิกราส์หนึ่งในอัลบั้มที่น่าอับอายที่สุดในประวัติศาสตร์ร็อค นอกจากนี้ยังเป็นเสียงเฮือกสุดท้ายในวงอีกด้วย พวกเขาเลิกกันหลังจากที่มันออกมาไม่นาน ความสัมพันธ์ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมามีความตึงเครียดอย่างมาก พูดอย่างอ่อนโยน

แอโรสมิธและโจ เพอร์รี

โลกปี 1979ซีรีส์ร็อกที่สนามกีฬาเทศบาลคลีฟแลนด์มีการแสดงที่เหลือเชื่อซึ่งมีทั้ง AC/DC, Journey, Thin Lizzy, Ted Nugent และ Aerosmith แต่ช่วงเวลาที่น่าอับอายที่สุดเกิดขึ้นเมื่อ Terry Hamilton ภรรยาของ Tom Hamilton มือเบสวง Aerosmith ขว้างแก้วนมใส่ Eyssa Perry ภรรยาของ Joe Perry มือกีตาร์วง Aerosmith “ฉันเข้ากับโจได้” สตีเวน ไทเลอร์เขียนไว้ในบันทึกส่วนตัวของเขาเสียงในหัวของฉันรบกวนคุณไหม?“ 'ผู้ชาย คุณมาที่นี่และควบคุมผู้หญิงของคุณไม่ได้เหรอ' คุณสามารถเข้าสู่พื้นที่บ้าบอที่คุณอยากจะพูดว่า 'ให้ตายสิ!' ฉันอาจจะพูดว่า 'ฉันออกจากที่นี่แล้ว แต่ฉันไม่ได้; แต่ฉันพูดว่า 'คุณถูกไล่ออก!' นั่นคือคำพูด! ฉันไม่เคยชกโจเลยจริงๆ แต่คืนนั้นฉันเข้าไปใกล้มาก” เพอร์รีออกจากวงหลังจากเหตุการณ์ "นมหก" และจะไม่กลับมาอีกจนกว่าจะถึงปี 1984

ความสามัคคีที่ห้า

ในฐานะเอสคลับ7 เรียนรู้วิธีที่ยาก มันเป็นความคิดที่ไม่ดีมากที่จะบอกให้โลกรู้ว่าคุณมีสมาชิกกี่คนเมื่อเลือกชื่อของคุณ หมายความว่าสมาชิกที่ไม่พอใจคนใดคนหนึ่งสามารถเปลี่ยนคุณให้เป็นหมัดเด็ดได้ทุกเมื่อเพียงแค่เดินออกไป นั่นคือสิ่งที่เกิดขึ้นกับกลุ่ม Fifth Harmony ที่สร้างขึ้นเพื่อทีวีในปี 2559 เมื่อ Camila Cabello ลาออกจากงานเพื่อโฟกัสกับงานเดี่ยวของเธอ “เราได้รับแจ้งผ่านตัวแทนของเธอว่า Camila ตัดสินใจออกจาก Fifth Harmony” สมาชิกสี่คนที่เหลือเขียนในแถลงการณ์สาธารณะที่เยือกเย็น “เราหวังดีกับเธอ” พวกเขาอวยพรให้เธอโชคดีมากที่เมื่อพวกเขาขึ้นแสดงที่ MTV Video Music Awards ในปีหน้า พวกเขาเริ่มการแสดงโดยทำให้ดูเหมือนว่าสมาชิกคนที่ห้าจะตกลงมาจากเวทีอย่างรุนแรง “มันทำร้ายความรู้สึกของฉันอย่างแน่นอน” Cabello กล่าวเดอะนิวยอร์กไทมส์. “ฉันไม่ได้คาดหวัง ฉันไม่ได้เตรียมพร้อมสำหรับมัน – โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อถึงจุดนั้นฉันได้ก้าวต่อไปจากมันแล้ว ฉันแค่ชอบ 'อะไรนะ? ทำไมล่ะ” กลุ่มนี้ตอบว่าพวกเขาต้องการ “แสดงให้โลกเห็นในรูปแบบศิลปะว่า พวกเราสี่คนคือ Fifth Harmony” กลายเป็นว่าโลกไม่ได้สนใจอะไรมากนัก วงนี้ยุบวงในปี 2018 หลังจากที่ LP ที่ไม่มี Cabello โดดเดี่ยวของพวกเขาล้มเหลวในการสร้างเพลงฮิต

การปะทะกัน

เดอะแคลชมีมีเหตุผลมากมายที่จะมีความสุขในตอนจบหินต่อสู้ออกทัวร์ในปี 1982 พวกเขาเป็นหนึ่งในวงดนตรีร็อคที่ได้รับเสียงวิพากษ์วิจารณ์มากที่สุด และเป็นหนึ่งในวงดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดจากเพลงฮิตล่าสุด "Rock the Casbah" และ "Shoulder I Stay or Should I Go" พวกเขายังเล่นสเตเดี้ยมเพื่อใคร แต่พวกเขาต้องไล่มือกลอง Topper Headon ออกเนื่องจากพฤติกรรมการเสพยา แม้ว่าเขาจะเคยเขียนเพลง “Rock the Casbah” ก็ตาม และ Joe Strummer ฟรอนต์แมนและมือกีตาร์ Mick Jones ก็มีวิสัยทัศน์ที่แตกต่างกันมากสำหรับเสียงของวงในอนาคต พูดง่ายๆ ก็คือ โจนส์หลงใหลในฮิปฮอป และสตรัมเมอร์ก็ต้องการกลับไปสู่รากเหง้าของพังค์ หลังจากการแสดงที่มอมแมมที่งาน US Festival ปี 1983 โจนส์ก็ถูกไล่ออก Paul Simonon สตรัมเมอร์และมือเบสเดินกะโผลกกะเผลกไปข้างหน้าในปี 1985 ด้วยอัลบั้มที่ล้นหลามตัดอึ. แต่การปะทะกันแบบไร้โจนส์ไม่ได้ผล และทางกลุ่มก็เรียกร้องให้เลิกใช้เมื่อสิ้นปี

นกอินทรี

แม้จะปล่อยใจให้สงบเพลงอย่าง "Peaceful Easy Feeling" และ "Take It Easy" Don Henley และ Glenn Frey เป็นอะไรก็ได้นอกจากผู้ชายที่กลมกล่อมในยุคเจ็ดสิบ พวกเขาเป็นผู้นำที่ไม่มีปัญหาของวง Eagles เนื่องจากบุคลิกที่โดดเด่นของพวกเขาและความจริงที่ว่าพวกเขาเขียนและร้องเพลงส่วนใหญ่ของวง สิ่งนี้สร้างไดนามิกที่ตึงเครียดอย่างมากซึ่งมีส่วนทำให้ Bernie Leadon มือกีตาร์ดั้งเดิมจากไปในปี 1975 และ Randy Meisner มือเบสดั้งเดิมในปี 1977 ในปี 1980 พวกเขาเป็นหนึ่งในวงดนตรีร็อคที่ได้รับความนิยมมากที่สุดและเป็นหนึ่งในวงดนตรีที่แตกแยกอย่างขมขื่นที่สุด สิ่งต่าง ๆ เกิดขึ้นที่งานระดมทุนในปี 1980 สำหรับวุฒิสมาชิกแคลิฟอร์เนีย อลัน แครนสตัน เฟรย์คิดว่าดอน เฟลเดอร์ มือกีตาร์หยาบคายกับภรรยาของแครนสตันหลังเวที ทำให้เกิดการต่อสู้ที่ลามไปถึงเวที “ฉันจะเตะก้นนายเมื่อเราลงจากเวที” เฟลเดอร์บอกเฟรย์ในช่วงท้ายเซต นี่เป็นจุดสิ้นสุดของวงจนถึงนรกเยือกแข็งกว่าเรอูนียงทัวร์ในปี 1994 แต่พวกเขายังคงมีหน้าที่ต้องส่งแผ่นเสียงคอนเสิร์ตอินทรีสด. เป็นข้อความที่ไม่ละเอียดอ่อนสำหรับแฟน ๆ ว่าโลกของ Eagles กำลังจะระเบิด หน้าปกบันทึกแสดงรังนกที่เต็มไปด้วยระเบิดมือ

ไซมอนและการ์ฟังเกล (2010)

พอล ไซมอน และArt Garfunkel ปรับปรุงความสัมพันธ์สุดหินในปี 2003 เมื่อพวกเขาตกลงที่จะแสดง "The Sounds of Silence" ที่งาน Grammy Awards และตามด้วยทัวร์รวมวงอีก 7 ปีข้างหน้า พวกเขาอาจไม่ใช่เพื่อนซี้กัน แต่พวกเขากลับร่ำรวยมหาศาลเมื่อได้อยู่ด้วยกัน และตารางงานที่เป็นช่วงๆ ทำให้ทั้งคู่มีเวลาเหลือเฟือในการทำโปรเจกต์ของตัวเอง ทุกอย่างปกติดีจนกระทั่ง Garfunkel สำลักกุ้งมังกรไปชั่วขณะขณะอยู่ในนิการากัวเพื่อชมการแสดงส่วนตัว มันทำให้เขาได้รับบาดเจ็บที่เส้นเสียง และเขาไม่สามารถร้องเพลงได้ในช่วงที่ทั้งคู่แสดงดนตรีบุหลังคาที่งาน New Orleans Jazz Fest ในอีกไม่กี่สัปดาห์ต่อมา ต่อมาพวกเขาถูกบังคับให้เลื่อนทัวร์ที่กำลังจะมาถึง Garfunkel ค่อยๆ คืนเสียงร้องเพลงของเขา แต่ Simon ซึ่งอ้างว่า Garfunkel ไม่ได้พูดตรงๆ 100 เปอร์เซ็นต์เกี่ยวกับการฟื้นตัวของเขา ปฏิเสธที่จะจองทัวร์ใหม่ ในปี 2558 Garfunkel ผู้ผิดหวังได้ทำลาย Simon ในการให้สัมภาษณ์กับโทรเลข. “คุณจะเดินออกจากสถานที่โชคดีบนโลกใบนี้ได้อย่างไร พอล” เขาพูดว่า. “เกิดอะไรขึ้นกับนาย ไอ้โง่? ปล่อยไปได้ยังไง ไอ้โง่” เขากล่าวต่อไปว่าไซมอนมี "นโปเลียนคอมเพล็กซ์" และเขาเป็นเพื่อนกับเขาในชั้นประถมศึกษาเพราะเขารู้สึกไม่ดีสำหรับเขาเนื่องจากความสูงของเขา “และท่าทางการชดเชยนั้น” เขากล่าว “ได้สร้างสัตว์ประหลาดขึ้นมา” Garfunkel กล่าวในภายหลังว่าเขาเสียใจกับความคิดเห็น แต่มันก็สายเกินไป ไซมอนตัดขาดการรวมตัวในอนาคต "พูดตามตรง เราเข้ากันไม่ได้" เขากล่าวในปี 2559 "มันเลยไม่สนุก ถ้ามันสนุก ฉันก็ว่าโอเค บางครั้งเราออกไปร้องเพลงเก่าๆ ประสานเสียงกัน มันเจ๋งมาก แต่เมื่อมันไม่สนุก คุณรู้ไหม และคุณกำลังจะอยู่ในสถานการณ์ที่ตึงเครียด อืม ฉันมีพื้นที่ดนตรีมากมายที่ฉันชอบเล่น ดังนั้นมันจะไม่เกิดขึ้นอีก นั่นแหละ”

แวน ฮาเลน (2547)

แวน ฮาเลน เป็นวงดนตรีที่มีชื่อก็ต่อเมื่อพวกเขากลับมารวมตัวกับแซมมี่ ฮาการ์อีกครั้ง (ดู #14 ด้านล่าง) สำหรับทัวร์อารีน่าในปี 2004 มันเหมือนกับการทดลองที่มีสองฝ่ายที่ขมขื่น - พี่น้องแวนเฮเลนอยู่ฝ่ายหนึ่ง และฮาการ์และมือเบส ไมเคิล แอนโธนี อีกฝ่ายพยายามดูว่าพวกเขาชอบทำเงินและทำให้แฟนๆ พอใจมากกว่าที่พวกเขาเกลียดกันหรือไม่ มันอาจจะได้ผลถ้า Eddie Van Halen มีสติอยู่ในเวลานี้ แต่เขาไม่ได้ เขายังโกรธอย่างไม่น่าเชื่อที่ Hagar พยายามโฆษณา Cabo Wabo tequila ของเขาในทัวร์ แม้กระทั่งการสักโลโก้บนแขนของเขา ความตึงเครียดปะทุขึ้นในการแสดงครั้งสุดท้ายที่เมืองทูซอน รัฐแอริโซนา “เขามาหาฉันก่อนการแสดง และถลกแขนเสื้อของฉันลงบนรอยสัก Cabo Wabo ของฉัน” Hagar เขียนไว้ในบันทึกส่วนตัวของเขาเรดร็อคเกอร์. “ฉันม้วนมันกลับขึ้น 'อย่ามายุ่งกับเสื้อฉันนะเพื่อน' ฉันพูด 'สิ่งนั้นจะไม่คงอยู่ตลอดไป' เขาพูดพร้อมแสดงรอยสัก Van Halen ของเขาให้ฉันดู ‘เห็นไหม? นั่นดีกว่า. มันจะกินเวลานานขึ้น’ เป็นการแสดงที่แย่ที่สุดที่เราเคยทำมาในชีวิต เอ็ดดี้เล่นได้แย่มาก …พวกเขาบอกฉันว่าเขาทำเรื่องบ้าๆ บนเครื่องบินกลับบ้าน คนของฉันหายไปหมดแล้ว” ฮาการ์และแวน ฮาเลนสงบศึกไม่นานก่อนที่นักกีตาร์จะเสียชีวิตในปี 2020 แต่ทั้งคู่ไม่เคยเล่นด้วยกันอีกเลย

Rage Against the Machine

โกรธแค้นกับแมชชีนใช้เวลาทั้งยุค 90 ด้วยความเดือดดาลต่อความโลภของทุนนิยม เจ้าหน้าที่ตำรวจที่เหยียดเชื้อชาติ นโยบายต่างประเทศของอเมริกาที่พวกเขามองว่าไร้หัวใจและเป็นพวกจักรวรรดินิยม และระบบกฎหมายที่เข้าข้างผู้มีอำนาจ แต่ในช่วงต้นยุค 2000 พวกเขาเริ่มเดือดดาลซึ่งกันและกัน พวกเขาไม่เคยพูดอย่างชัดเจนว่าทำไมสิ่งต่าง ๆ ถึงพัง แม้ว่ามือเบสของ Tim Commerford ตัดสินใจสร้างปรากฏการณ์ในงาน MTV Video Music Awards ด้วยการปีนขึ้นไปบนนั่งร้านซึ่งส่งผลให้เขาถูกจับกุม ก็ไม่ได้ช่วยอะไร นอกจากนี้ยังมีความขัดแย้งครั้งใหญ่เกี่ยวกับการออกคอลเลกชันหน้าปกคนทรยศและแม้กระทั่งการต่อสู้เกี่ยวกับสินค้าวงดนตรี เมื่อวันที่ 18 ตุลาคม พ.ศ. 2543 แซค เดอ ลา โรชา ประกาศว่าวงดนตรีสิ้นสุดลง “ผมรู้สึกว่าตอนนี้จำเป็นต้องออกจาก Rage เพราะกระบวนการตัดสินใจของเราล้มเหลวอย่างสิ้นเชิง” เขากล่าวในแถลงการณ์ “มันไม่เป็นไปตามความปรารถนาของพวกเราทั้งสี่คนในฐานะวงดนตรีอีกต่อไป และจากมุมมองของฉัน มันได้บ่อนทำลายอุดมคติทางศิลปะและการเมืองของเรา ฉันรู้สึกภูมิใจอย่างยิ่งกับผลงานของเรา ทั้งในฐานะนักกิจกรรมและนักดนตรี ตลอดจนเป็นหนี้บุญคุณและขอบคุณทุกคนที่แสดงความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันและแบ่งปันประสบการณ์อันน่าทึ่งนี้กับเรา” พวกเขากลับมารวมตัวกันอีกครั้งในรายการระหว่างปี 2550 ถึง 2554 และมีการแสดงอีกครั้งในปี 2565 แต่พวกเขายังไม่ได้ปล่อยโน้ตเพลงใหม่

กันส์ แอนด์ โรสเซส

กันส์ แอนด์ โรสเซสแยกทางกับ Steven Adler มือกลองคนเดิมในปี 1990 เนื่องจากเขาติดเฮโรอีนอย่างรุนแรง และ Izzy Stradlin มือกีตาร์ผู้ก่อตั้งวงก็ออกจากวงในปีถัดมาเนื่องจากเหนื่อยหน่ายจากการทัวร์คอนเสิร์ตอย่างหนักและความตึงเครียดกับเพื่อนร่วมวง แม้จะมีการแปรพักตร์ แต่วงดนตรีก็ยังคงเป็นหนึ่งในการแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลกเมื่อเสร็จสิ้นสองปีครึ่งใช้ภาพลวงตาของคุณทัวร์ในฤดูร้อนปี 1993 การสร้างอัลบั้มติดตามผลที่เหมาะสมหลังจากปี 1994 ครอบคลุมคอลเลกชันเหตุการณ์สปาเก็ตตี้อย่างไรก็ตาม ในที่สุดก็ทำลายกลุ่ม แหล่งที่มาของความตึงเครียดครั้งใหญ่คือการตัดสินใจของนักร้อง Axl Rose ที่จะนำเพื่อนสมัยเด็กอย่าง Paul “Huge” Tobias มาเป็นมือกีตาร์คนใหม่ แม้ว่าเขาจะขาดทักษะการแต่งเพลงก็ตาม ซึ่งเป็นการเคลื่อนไหวที่พบกับการต่อต้านอย่างหนักจาก Slash มือกีตาร์ผู้ก่อตั้งวง “ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเขาเป็นคนที่น่าสนใจน้อยที่สุดและถือกีตาร์ได้สบายที่สุดเท่าที่ฉันเคยพบมา” Slash เขียนไว้ในบันทึกส่วนตัวของเขา “ฉันรู้สึกเหมือนเราถูกบังคับให้กินโดยไม่มีคุณสมบัติโดยกำเนิดที่ไม่สมควรได้รับและไม่สามารถจัดการกับการแสดงได้” พวกเขายังตกลงกันไม่ได้เรื่องเสียงของอัลบั้มใหม่ และการประชุมก็ตึงเครียดมาก ในที่สุดพวกเขาก็พยายามดึงอดีตมือกีตาร์วง Ozzy Osbourneอย่าง Zakk Wylde มาร่วมวงด้วย แต่ก็หมดหวัง “หลังจากนั้นไม่นาน ฉันแทบจะไม่สามารถปรากฏตัวได้เลย เพราะความเกลียดชังนั้นทำให้พิการมาก” Slash เขียน “มันเป็นลบมาก” Slash ออกจากวงในปี 1996; ดัฟฟ์ แมคคาแกน มือเบสตามมาในปี 2540 เมื่อพวกเขากลับมารวมกันอีกครั้งในปี 2544 โรสเป็นสมาชิกคนสุดท้ายที่เหลืออยู่ และเป็นวงในนามเท่านั้น สแลชและดัฟฟ์กลับมาอีกครั้งในปี 2559 เพื่อร่วมทัวร์คืนสู่เหย้าที่ร่ำรวยมหาศาลซึ่งยังคงดำเนินต่อไป

ตำรวจ

แตกต่างจากที่ยอดเยี่ยมมากมายวงตำรวจไม่ได้โตมาด้วยกัน แอนดี ซัมเมอร์ มือกีตาร์ของสติงและอายุห่างกันเกือบสิบปี ส่วนมือกลองสจ๊วต โคปแลนด์เป็นชาวอเมริกันที่ฟรอนต์แมนไม่ได้พบกันจนกระทั่งไม่นานก่อนที่วงจะก่อตั้งในปี 1977 พวกเขาสร้างสายสัมพันธ์อันแน่นแฟ้นระหว่างวันแรกที่เข้าคลับ แต่เริ่มแตกเป็นเสี่ยง ๆ เมื่อพวกเขาเริ่มทำเพลงฮิตซิงเกิ้ลและโกยเงินก้อนโต โคปแลนด์และซัมเมอร์ไม่พอใจสติงที่มีอำนาจเหนือกระบวนการแต่งเพลง ทำให้เกิดความตึงเครียดครั้งใหญ่ “ส่วนหนึ่งของความหงุดหงิดคือสจ๊วตและแอนดี้ถูกผลักดันให้เขียน” สติงกล่าวในปี 2550 “มันยากที่จะบอกใครต่อใครว่ามันไม่ใช่เพลงที่ดี และโดยปกติแล้วมันเป็นเพลงของฉันเอง” พวกเขาเป็นวงดนตรีที่ใหญ่ที่สุดในโลกในปี 1983 ต้องขอบคุณเพลงฮิตอย่าง “Every Breath You Take” และความสามารถในการขายหมดสนาม แต่เบื้องหลังพวกเขากลับต่อสู้กันอย่างบ้าคลั่ง “ในตอนแรกมันเป็นประชาธิปไตยแบบหนึ่ง จากนั้นมันก็กลายเป็นไม่ใช่ประชาธิปไตย” สติงกล่าวในปี 2020 “มันกลายเป็นเผด็จการที่ไม่เป็นพิษเป็นภัย” ระบอบเผด็จการที่อ่อนโยนสิ้นสุดลงเมื่อพวกเขาสรุปการแสดง 105 รายการความซิงโครไนซ์ทัวร์ในปี 1984

พิงค์ฟลอยด์

ถ้าใครสงสัยว่า Pink Floyd อยู่ในจุดที่ลำบากเมื่อการตัดครั้งสุดท้ายมาถึงในปี 1983 พวกเขาเพียงแค่ดูเครดิตอัลบั้มเพื่อดูความจริง “โดย Roger Waters” อ่าน “แสดงโดย Pink Floyd” ไม่มีการเอ่ยถึงมือคีย์บอร์ดของฟลอยด์ ริชาร์ด ไรท์ นับตั้งแต่วอเตอร์สไล่เขาออกในช่วงปี 1980กำแพง. Waters ยังมีเครดิตเดี่ยวสำหรับทั้ง 13 คนตัดครั้งสุดท้ายเพลง. จำเป็นต้องพูด David Gilmour ไม่มีความสุขกับการทำหน้าที่เป็นมือกีตาร์สนับสนุนมากกว่า Waters เพียงเล็กน้อย ณ จุดนี้ วงนี้ไม่ได้ออกทัวร์เบื้องหลังอัลบั้ม และ Waters ก็ออกจากวงในอีก 2-3 ปีต่อมา เริ่มจากคดีความที่เลวร้ายและเปิดศึกเมื่อวงดำเนินต่อไปโดยไม่มีเขา “ถ้าพวกเราคนใดคนหนึ่งจะถูกเรียกว่า Pink Floyd ก็คือฉัน” Waters กล่าวหินกลิ้งในปี 1987 เมื่อเขาพบว่าตัวเองกำลังลำบากในการหาที่นั่งในฐานะศิลปินเดี่ยวในขณะที่วงดนตรีเก่าของเขากำลังอัดเต็มสนาม “นั่นคือหมูของฉันที่นั่น นั่นคือเครื่องบินของฉันตก มันคือน้ำแข็งแห้งของพวกเขา”

พริบตา-182 (2558)

Tom DeLonge ไม่ใช่ในการพูดคุยกับเพื่อนร่วมวง Blink-182 ในปี 2008 เมื่อ Travis Barker มือกลองเกือบเสียชีวิตในอุบัติเหตุเครื่องบินที่คร่าชีวิตผู้คนไปสี่คน โศกนาฏกรรมครั้งนี้สะท้อนให้เห็นปัญหาส่วนตัวของพวกเขา และวงกลับมารวมตัวกันอีกครั้งในปี 2552 เพื่อจัดทัวร์ซึ่งทำให้พวกเขามีงานยุ่งตลอด 5 ปีข้างหน้า แต่ปัญหาเก่าเริ่มปรากฏขึ้นอีกครั้งเมื่อ DeLonge ปฏิเสธที่จะบันทึกสถิติใหม่ นอกจากนี้เขายังบังคับให้วงดนตรีทำงานเกือบทั้งหมดตามตารางของเขา ภายในปี 2015 Mark Hoppus และ Barker มีเพียงพอและประกาศว่า Barker กำลังจะออกจากวงและแทนที่ด้วย Matt Skiba แห่ง Alkaline Trio “มันยากที่จะปกปิดคนที่ไม่ให้เกียรติและเนรคุณ” บาร์เกอร์กล่าวหินกลิ้งในปี 2015 “คุณไม่มีแม้แต่จะโทรหาเพื่อนร่วมวงและบอกพวกเขาว่าคุณจะไม่อัดเสียงหรือทำอะไรที่เกี่ยวข้องกับ Blink คุณให้ผู้จัดการของคุณทำ … ตอนที่เรากลับมาอยู่ด้วยกันหลังจากเครื่องบินตก เรากลับมาอยู่ด้วยกันเท่านั้น ไม่รู้สิ อาจเป็นเพราะฉันเกือบตาย แต่เขาไม่แม้แต่จะฟังมิกซ์หรือมาสเตอร์จาก [our 2011 LPละแวกใกล้เคียง]. เขาไม่สนใจด้วยซ้ำ ทำไม Blink ถึงกลับมารวมกันตั้งแต่แรกก็เป็นเรื่องที่น่าสงสัย”

Motley Crue และ Vince Neil

ในปี 1992 เมิทลีย์Crue ทรุดโทรม สามปีที่ผ่านมาเป็นพายุหมุนที่บ้าคลั่งเนื่องจากความสำเร็จครั้งใหญ่ของดร. ฟีลกู๊ดอัลบั้มและการทัวร์ การตัดสินใจของพวกเขาที่จะติดตามด้วยการรวมเพลงทศวรรษแห่งความเสื่อม 81-91และอีกหนึ่งทัวร์ใหญ่ พวกเขาต้องการเวลาห่างจากธุรกิจเพลงและกันและกัน ฝ่ายบริหารส่งพวกเขากลับเข้าไปในสตูดิโอเพื่อทำบันทึกใหม่แทน Vince Neil มักจะเข้าร่วมเซสชันช้ามาก ทำให้เกิดการทะเลาะวิวาทกับคนอื่นๆ ในวงเมื่อเขาปรากฏตัว “ฉันออกไปจากที่นี่แล้ว!” เขาตะโกนตามหลังหนึ่งตัวที่น่ารังเกียจเป็นพิเศษ “โทรหาฉันถ้าคุณเปลี่ยนใจ!” นีลอ้างว่าเขาถูกไล่ออก วงดนตรีอ้างว่าเขาลาออก “วินซ์ไม่ใช่ปัญหา” Tommy Lee มือกลองยอมรับในความทรงจำของพวกเขาสิ่งสกปรก. “เขาเป็นเพียงแพะรับบาป”

ยูบี40

วงดนตรีเร็กเก้ของอังกฤษUB40 มีเพลงฮิตมาอย่างยาวนานในยุค 80 และ Nineties โดยนำเพลงคลาสสิกของตัวเองมาดัดแปลง เช่น “Red Red Wine” ของ Neil Diamond, “Can't Help Falling in Love” ของ Elvis Presley และ “I Got You Babe” ของ Sonny and Cher ” แต่พวกเขาก็แยกทางกันในปี 2551 เมื่อนักร้องนำ Ali Campbell ออกจากวง “อาลีตัดสินใจง่ายๆ เขาเลือกที่จะไล่ตามและทำงานเดี่ยวของเขาไปเรื่อย ๆ โดยทำงานร่วมกับ UB40 ต่อไป” วงกล่าวในแถลงการณ์ “มันง่ายเหมือนกันนะ” ต่อมาในปีนั้น สมาชิกที่เหลือได้นำดันแคน แคมป์เบล พี่ชายของอาลีเข้ามาแทนที่ ทำให้เกิดความแตกแยกในครอบครัวที่น่ากลัวและยิ่งแย่ลงไปอีกเมื่ออาลีสร้าง UB40 รุ่นที่แข่งขันกัน “ฉันนั่งย้อนกลับไปเป็นเวลา 5 ปีและเฝ้าดู Duncan น้องชายของฉันฆ่าเพลงของฉัน” Ali กล่าว “เรากำลังรักษามรดก” สิ่งนี้นำไปสู่การต่อสู้ที่ยืดเยื้อในระบบศาลของอังกฤษซึ่งนำไปสู่การยุติในที่สุด Duncan Campbell ออกจาก UB40 เนื่องจากอาการเส้นเลือดในสมองตีบ แต่เขายังไม่ได้แก้ไขอะไรกับพี่ชายของเขา “ไม่เชิง” อาลีบอกอรุณสวัสดิ์อังกฤษเมื่อถูกถามว่าเขาจะคืนดีกับพี่น้องที่ป่วยของเขาหรือไม่ “ฉันติดต่อเขาไม่ได้”

ฟักทองทุบ

ฟักทองยอดเยี่ยมต้องทนกับการเสียชีวิตของ Jonathan Melvoin มือคีย์บอร์ดที่ออกทัวร์ในปี 1996 มือกลอง Jimmy Chamberlin หายไปสองปีหลังจากโศกนาฏกรรมครั้งนั้น และมือเบส D'arcy Wretzky ตัดสินใจอำลาวงในปี 1999 แต่ Billy Corgan ตัดสินใจยุติวงในปี 2000 เนื่องจากความเสื่อมโทรม ยอดขายอัลบั้มและดราม่าไม่รู้จบกับเพื่อนร่วมวงที่เหลือซึ่งทำให้เขารู้สึกเบื่อหน่ายกับการจัดการ “ความจริงของเรื่องนี้ก็คือ James Iha มือกีตาร์ได้เลิกวง Smashing Pumpkins” Corgan กล่าวในปี 2004 “ไม่ใช่ผม ไม่ใช่มือกลอง Jimmy Chamberlin แต่เป็น James มันช่วยได้หรือเปล่าที่มือเบส D’arcy Wretzky ถูกไล่ออกเพราะเป็นคนติดยาที่เอาแต่ใจและไม่ยอมขอความช่วยเหลือ? ไม่ นั่นไม่ได้ช่วยรักษาวงดนตรีไว้ด้วยกัน ไม่ใช่เลย … เพื่อนหลายคนในตอนนั้นแนะนำให้เจมส์ออกจากวง ดังนั้นจิมมี่กับฉันจึงสามารถดำเนินการต่อได้ภายใต้ชื่อนี้ แต่ฉันภักดีต่อผู้ชายที่ฉันเริ่มต้นเรื่องทั้งหมดด้วยมากเกินไป ดังนั้นฉันจึงปกป้องเขาจนถึงที่สุด”

เซ็กซ์พิสทอลส์

เมื่อมีเพศสัมพันธ์Pistols เลิกกันหลังจากทัวร์อเมริกาเหนือครั้งแรกในช่วงต้นปี 1978 หลังจากออกสตูดิโออัลบั้มเพียงชุดเดียว มีเพียงไม่กี่คนที่แปลกใจ ผู้จัดการ มัลคอล์ม แมคลาเรน พอใจในการแบ่งวงดนตรีออกเป็นกลุ่มๆ เขารู้สึกถึงความโกลาหลที่ก่อให้เกิดความสนใจจากสื่อมวลชน แต่การตัดสินใจไล่ Glen Matlock มือเบสดั้งเดิมออกในช่วงต้นปี 1977 และแทนที่เขาด้วย Sid Vicious นั้นเกินกว่าที่กลุ่มจะทนได้ Matlock เป็นนักแต่งเพลงที่มีพรสวรรค์และค่อนข้างสงบ ในขณะที่ Vicious ไม่รู้ด้วยซ้ำว่าจะเล่นเบสอย่างไรและติดเฮโรอีน การระเบิดที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ของพวกเขาได้รับการต้อนรับจาก McLaren ในแง่บวก เพราะเขามักจะมองว่าพวกเขาเป็นแถลงการณ์ทางการเมืองมากกว่าวงดนตรีร็อค “ฝ่ายบริหารรู้สึกเบื่อกับการจัดการวงร็อคแอนด์โรลที่ประสบความสำเร็จ” เขากล่าวในแถลงการณ์ “วงนี้เบื่อกับการเป็นวงร็อกแอนด์โรลที่ประสบความสำเร็จ การเผาสถานที่และทำลายบริษัทแผ่นเสียงนั้นสร้างสรรค์กว่าการสร้างมันขึ้นมา”

แวน ฮาเลน (1996)

แปดปีก่อนพวกเขาพังทลายลงเมื่อสิ้นสุดการทัวร์รวมตัวในปี 2547 (ดู #24 ด้านบน) แวน ฮาเลนต้องผ่านการต่อสู้ที่ชอกช้ำยิ่งกว่า มันเกิดจากทั้งหมด ซาวด์แทร็กของ Twister เมื่อพวกเขาถูกขอให้ทำเพลงประกอบภาพยนตร์แอ็คชั่นทอร์นาโด พวกเขาเพิ่งเสร็จสิ้นการทัวร์ที่ยาวนาน และฮาการ์บอกกับเพื่อนร่วมวงว่าเขาเหนื่อยมาก มันนำไปสู่การต่อสู้ที่ขมขื่น “นั่นคืออุณหภูมิของวงดนตรีในเวลานั้น” ฮาการ์บอกหินกลิ้งในปี 2565 “มันไม่สำคัญว่าเราจะทำอะไร เราทะเลาะกันทุกเรื่อง” พี่น้องตระกูล Van Halen อ้างว่า Hagar ลาออกหลังจากนั้น แต่นักร้องกลับเล่าเรื่องที่แตกต่างออกไป “โอ้ ฉันถูกไล่ออก” เขากล่าว “มีคนบอกว่าฉันเลิกโดยเอ็ดดี้ เป็นวันพ่อ เช้าวันอาทิตย์ 9.00 น. เสียงโทรศัพท์ดังขึ้น ฉันนอนอยู่กับลูกที่เพิ่งคลอด เขาบอกว่า 'คุณรู้ไหม คุณแค่อยากจะเป็นศิลปินเดี่ยว ดังนั้นจงเป็นหนึ่งเดียวกัน เราจะดึงเดฟกลับมาร่วมวงอีกครั้ง’ ” สิ่งต่างๆ นั้นไม่ง่ายเลย วงนี้จ้าง Gary Cherone ในปี 1997 ไล่เขาออกหลังจากอัลบั้มและทัวร์ไม่ประสบความสำเร็จ และใช้เวลาส่วนใหญ่ในทศวรรษหน้าในสภาพที่สับสนวุ่นวาย

ครอสบี สติลส์ แนช แอนด์ ยัง (2015)

ตอนเช้าตรู่ของสหัสวรรษใหม่ เมื่อดูเหมือนว่า CSNY จะยังคงเป็นความทรงจำตลอดไป Neil Young จึงตัดสินใจชุบชีวิตกลุ่มอีกครั้งสำหรับทัวร์รวมชุดใหม่ พวกเขาออกสู่ถนนในปี 2543 2545 และ 2549 และทำเงินได้มากมายในกระบวนการนี้ ในปีต่อมา พวกเขามารวมตัวกันที่งานแสดงการกุศลและกิจกรรมพิเศษเป็นครั้งคราว โดยไม่มีทีท่าว่าจะตึงเครียดซึ่งเป็นตัวกำหนดการวิ่งดั้งเดิมของพวกเขา แต่แล้ว Young ก็หย่ากับ Pegi Young ภรรยาเก่าแก่ของเขา และเริ่มออกเดทกับ Daryl Hannah ในช่วงเวลาที่เขาเผลอเสียใจ David Crosby เรียกนักแสดงสาวคนนี้ว่า "นักล่าที่มีพิษร้าย" ในการให้สัมภาษณ์กับหนังสือพิมพ์ไอดาโฮ “ฉันเมาอย่างหนัก” ครอสบีบอกกับโฮเวิร์ด สเติร์นในภายหลัง “แดริล ฮันนาห์ไม่เคยบาดเจ็บในคุกเท็กซัส ฉันแย่ยิ่งกว่าผู้หญิงคนนั้นเสียอีก ฉันจะไปวิจารณ์เธอที่ไหน เธอทำให้นีลมีความสุข ฉันรักนีลและฉันต้องการให้เขามีความสุข” มันยังไม่เพียงพอ Young ตัดการสื่อสารทั้งหมดกับอดีตเพื่อนร่วมวงของเขา พวกเขาไม่เคยพูดอีกเลย ผนึกจุดจบของ CSNY ไว้ตลอดกาล

ฟลีตวูด แม็ค

กำหนดเดียววันที่เลิกราที่ถูกต้องสำหรับ Fleetwood Mac ไม่ใช่เรื่องง่าย วงดนตรีใช้เวลาทำงานทั้งหมด 50 ปีในสภาพของการสลายตัวตลอดกาล ก่อนที่พวกเขาจะโด่งดังในช่วงกลางทศวรรษที่ 70 พวกเขาก็ทิ้งปีเตอร์ กรีน, แดนนี่ เคอร์วาน, เจเรมี สเปนเซอร์ และบ็อบ เวลช์ กลุ่มผลิตภัณฑ์ Mac ที่สร้างข่าวลือและเพลงร็อคแคลิฟอร์เนียที่ให้คำนิยามยังคงรักษาจิตวิญญาณอันยุ่งเหยิงนั้นให้คงอยู่ ตั้งแต่การหย่าร้างของจอห์นและคริสติน แมควี ไปจนถึงการเลิกราของสตีวี นิคส์และลินด์เซย์ บัคกิงแฮม ไปจนถึงการตัดสินใจของบัคกิงแฮมที่จะเดินออกจากวงหลังจากแผ่นเสียงในปี 1987แทงโก้ในตอนกลางคืนถึงการจากไปของ Christine McVie ในปี 1998 (เธอกลับมาในปี 2014) นิคส์และบัคกิงแฮมบรรลุข้อตกลงสงบศึกอันเปราะบางในปี 2539 ซึ่งทำให้ทั้งสองต้องอยู่บนท้องถนนต่อไปอีกสองทศวรรษ แต่เมื่อพูดถึงการจัดเตรียม Mac อีกครั้งสำหรับทัวร์อีกครั้งในปี 2018 ทุกอย่างก็พังทลาย เริ่มต้นขึ้นที่ Radio City Music Hall ของนิวยอร์ก เมื่อวงดนตรีได้รับเกียรติจาก MusiCares นิคส์กล่าวสุนทรพจน์ยาวเหยียดในคืนนั้น และเธอรู้สึกว่าบักกิงแฮมกำลังแสยะยิ้มอยู่ข้างหลังเธอแบบไม่ให้เกียรติ วันต่อมา ผู้จัดการ Irving Azoff โทรหา Buckingham เพื่อบอกว่า Nicks ไม่เต็มใจที่จะอยู่ในวงกับเขา “ที่น่าประชดคือเรามีเรื่องตลกที่สตีวี่พูดยาว ๆ เมื่อเธอพูด” บัคกิงแฮมกล่าวหินกลิ้ง. “ฉันอาจจะยิ้มหรือไม่ยิ้มก็ได้ แต่ฉันมองข้ามไปและคริสตินกับมิกกำลังเล่นวอลทซ์อยู่ข้างหลังเธอเป็นเรื่องตลก” บัคกิงแฮมยื่นฟ้องวงในข้อหาเลิกจ้างโดยมิชอบ ซึ่งท้ายที่สุดก็ได้รับการตัดสินจากศาล “มันทำให้ฉันใจสลายที่เราใช้เวลา 43 ปีในการหาวิธีที่จะอยู่เหนือความแตกต่างส่วนบุคคลและความยากลำบากของเราในการไล่ตามและพูดความจริงที่สูงกว่า” บัคกิงแฮมกล่าว “นั่นคือมรดกของเรา นั่นคือสิ่งที่เพลงเกี่ยวกับ นี่ไม่ใช่วิธีที่คุณจะจบอะไรแบบนี้”

ซูพรีมและฟลอเรนซ์ บัลลาร์ด

ฟลอเรนซ์ บัลลาร์ดเริ่มต้นPrimettes ในปี 1958 ตอนที่เธอยังเรียนอยู่ชั้นมัธยมต้น โดยชวนเพื่อนของเธอ Mary Wilson และในที่สุด Diana Ross เข้าร่วมกลุ่ม ด้วยความช่วยเหลือเล็กน้อยจากสโมคกี้ โรบินสัน ทั้งสามคนเซ็นสัญญากับโมทาวน์ในปี 2503 และเปลี่ยนชื่อเป็นสุพรีม เดิมทีพวกเขาผลัดกันร้องนำ แต่ Berry Gordy Jr. หัวหน้าวง Motown กำหนดให้ Ross เป็นลีดเดอร์และเริ่มวางเธอต่อหน้าคนอื่นๆ ในการแสดงของพวกเขาและในซิงเกิลของ Supremes ด้วย เมื่อเวลาผ่านไป สาธารณชนมองว่าวิลสันและบัลลาร์ดเป็นเพียงนักร้องเบื้องหลังของรอสส์ สิ่งนี้ได้รับการประมวลโดย Motown ในปี 1967 เมื่อพวกเขาเปลี่ยนชื่อกลุ่มเป็น Diana Ross and the Supremes ในช่วงเวลานี้ บัลลาร์ดเริ่มมีปัญหาในการดื่มเหล้าและเริ่มแสดงงานสาย โดยที่เธอไม่รู้ Gordy ให้ Patti LaBelle และนักร้องวง Blue Belles Cindy Birdsong ติดตามกลุ่มในทัวร์เพื่อเรียนรู้การแสดงของพวกเขาเพื่อที่เธอจะได้เข้าร่วมในที่สุด บัลลาร์ดไม่รู้ว่าสิ่งนี้เกิดขึ้นจนกระทั่งเธอเห็นเสื้อผ้าที่เหมาะกับเพลง Birdsong หลังเวทีที่คอนเสิร์ตที่ลาสเวกัส เธอออกจากกลุ่มและพยายามเริ่มต้นอาชีพเดี่ยว แต่ก็ไม่ประสบความสำเร็จ และเธอถูกบังคับให้สมัครสวัสดิการในช่วงอายุเจ็ดสิบต้นๆ เธอเสียชีวิตจนแทบสิ้นเนื้อประดาตัวในปี 2519 เธออายุเพียง 32 ปี

ควีนสรีชและเจฟฟ์ เทต

Queensrÿche มีเพียงช่วงเวลาสั้น ๆ ของกระแสหลักที่ได้รับการยอมรับเมื่อพาวเวอร์บัลลาด “Silent Lucidity” ขึ้นถึงอันดับ 9 ในป้ายโฆษณาติดอันดับฮอต 100 ในปี 1990 แต่พวกเขายังคงโลดแล่นในวงการเมทัลนับตั้งแต่ปล่อยซิงเกิลเปิดตัวสุดคลาสสิก "Queen of the Reich" ในปี 1983 Geoff Tate เป็นฟรอนต์แมนของพวกเขาตั้งแต่เริ่มต้น แม้ว่าสมาชิกคนอื่นๆ ในวงจะเติบโตขึ้นเรื่อยๆ ไม่พอใจกับเขาในยุค 2000 เมื่อเขาตั้งภรรยาเป็นผู้จัดการและลูกติดเป็นหัวหน้าแฟนคลับ สิ่งที่เกิดขึ้นหลังเวทีที่บราซิลในปี 2555 หลังจากการประชุมที่ตึงเครียดซึ่งเพื่อนร่วมวงของ Tate ลงมติให้ครอบครัวของเขาออกจากบทบาทในวง “[มือกลอง] สก็อตต์ [ร็อกเกนฟิลด์] มองมาที่ฉันและยิ้มเยาะและพูดว่า 'เราเพิ่งไล่ออกทั้งครอบครัวของคุณ และคุณคือคนต่อไป'” Tate กล่าวหินกลิ้งในปี 2012 “ฉันเพิ่งทำมันหาย ฉันพยายามต่อยเขา ฉันไม่คิดว่าจะโดนต่อยก่อนที่จะมีคนมาจับฉันแล้วลากฉันไปด้านข้าง” นักร้องปฏิเสธข่าวว่าเขาชักมีดใส่ Rockenfield แต่สิ่งที่เป็นความจริงอย่างไม่ต้องสงสัยก็คือ Tate ออกจากวงเมื่อทัวร์นี้สิ้นสุดลง มันเริ่มต้นการต่อสู้ทางกฎหมายที่ยาวนานและน่ารังเกียจกับเพื่อนร่วมวงของเขา ในปี 2560 Rockenfield ออกจากวงเช่นกัน

ฟูจีส์

ก่อน Wyclef Jeanและลอรีน ฮิลล์เริ่มต้นเรื่องรักๆ ใคร่ๆ ใกล้กับจุดสูงสุดของความสำเร็จของวง Fugees ในปี 1996 พวกเขาควรกลับไปศึกษาประวัติของวงดนตรีอย่าง Fleetwood Mac เพื่อเรียนรู้ว่านี่เป็นความคิดที่แย่อย่างยิ่ง “มันเหมือนกับว่าเราเป็นอาชญากรสองคนที่มีความรัก” ฌองเขียนไว้ในบันทึกส่วนตัวของเขาในปี 2555วัตถุประสงค์: เรื่องราวของผู้อพยพ. “เรามีเที่ยวบินบนเครื่องบิน เราทะเลาะกันครั้งใหญ่ และหลายครั้งเมื่อมันจบลง เธอก็เริ่มเหวี่ยงใส่ฉันตรงที่นั่งตรงนั้น ผู้คนจะกระจัดกระจาย เราไม่เคยถูกจับ แต่เราเข้าใกล้สองสามครั้งในยุโรป” สถานการณ์แย่ลงเมื่อฮิลล์พบว่าเธอท้องและบอกจีนว่าเขาเป็นพ่อ แม้ว่าความจริงแล้วการตั้งครรภ์จะเป็นผลมาจากความสัมพันธ์กับโรฮัน มาร์เลย์ ลูกชายของบ็อบ มาร์เลย์ “ในช่วงเวลานั้น มีบางสิ่งที่ตายระหว่างเรา” ฌองเขียน “ฉันแต่งงานแล้วและลอรินกับฉันกำลังมีชู้ แต่เธอทำให้ฉันเชื่อว่าทารกนั้นเป็นของฉัน และฉันก็ให้อภัยไม่ได้… เธอไม่สามารถเป็นแรงบันดาลใจให้ฉันได้อีกต่อไป คาถารักของเราแตกสลาย” ไม่จำเป็นต้องพูด นี่เป็นเพียงเรื่องราวของ Jean เกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้น ไม่กี่ครั้งที่ฮิลล์พูดถึงการเลิกราโดยตรง เธอชี้ให้เห็นถึงความขัดแย้งที่สร้างสรรค์และการต่อสู้เพื่อเครดิต “กลุ่ม Fugees เป็นแผนสมรู้ร่วมคิดในการควบคุม ชักใย และส่งเสริมการพึ่งพา” ฮิลล์กล่าวในปี 2548 “ฉันไม่ได้รับอนุญาตให้พูดว่าฉันยอดเยี่ยม นั่นถือเป็นความเย่อหยิ่งจองหอง”

N.W.A

แค่ปีเดียวหลังจากการเปิดตัว 1988 LP ที่ก้าวหน้าของพวกเขาตรงออกจากคอมป์ตัน, Ice Cube ลาออกจากวงเพราะเขารู้สึกว่า Jerry Heller ผู้จัดการและสมาชิกคนอื่นๆ ปฏิเสธค่าสิทธิที่เหมาะสมของเขา เขาไม่ได้พูดอะไรมากเกี่ยวกับสถานการณ์ในตอนนั้น ช่วยรักษาพิษทั้งหมดสำหรับเพลงเดี่ยวของเขาในปี 1991 “No Vaseline” “ผมเริ่มต้นด้วยการขนของมากเกินไป” เขาแร็พ “ทิ้งกะเทยสี่ตัวตอนนี้ฉันกำลังทำแป้งทั้งหมด” จากนั้นเขาก็ฉีกชื่อ Dr. Dre, Eazy-E, MC Ren และ DJ Yella ออกจากกัน (บรรทัดตัวอย่าง: "คุณกำลังโดนเย็ดอย่างรวดเร็ว/จู๋ของ Eazy นั้นมีกลิ่นเหมือนขี้ของ MC Ren") ท่อนที่เป็นที่ถกเถียงกันมากที่สุดในเพลงนี้มุ่งเป้าไปที่เฮลเลอร์ “กำจัดปีศาจนั่นแบบง่ายๆ ยิงกระสุนใส่ขมับของมัน” เขาเขียน “เพราะคุณไม่สามารถเป็นทีมงานของ Nigga 4 Life ที่มีชาวยิวผิวขาวบอกคุณว่าต้องทำอะไร” N.W.A เลิกกันในช่วงเวลานี้ และ Eazy-E และ Dre ก็แลกเพลงดิสของตัวเอง ในที่สุดพวกเขาก็ให้อภัยกันในช่วงเวลาที่ Eazy-E เสียชีวิตด้วยโรคเอดส์ในปี 1995 แต่ "No Vaseline" ยังคงโดดเด่นจนถึงทุกวันนี้ในฐานะหนึ่งในเพลงที่น่ารังเกียจที่สุดในประวัติศาสตร์ของเพลงที่บันทึกไว้

แวน ฮาเลน (1984)

แวนเฮเลนปรากฏตัวสามครั้งในรายการนี้ แต่การเลิกราครั้งแรกของพวกเขาเป็นสิ่งที่น่าเกลียดที่สุด มันเกิดขึ้นในขณะที่ David Lee Roth อวตารของวงถึงจุดสูงสุดของความสำเร็จด้วย LP ของพวกเขา2527และเพลงฮิตอย่าง "Jump" "Hot for Teacher" และ "Panama" แต่นักร้องนำอย่าง David Lee Roth รู้สึกว่าวงนี้กำลังห่างเหินจากรากเหง้าของฮาร์ดร็อกมากเกินไปจากการหันมาใช้ซินธิไซเซอร์ และ Eddie Van Halen รู้สึกว่า Roth ให้ความสำคัญกับงานเดี่ยวและอนาคตที่เป็นไปได้ในฐานะดาราภาพยนตร์มากเกินไป นอกจากนี้ยังมีการปะทะกันทางบุคลิกภาพที่เกิดขึ้นในยุคแรก ๆ ของวง ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2528 เอ็ดดี้เล่าว่าหินกลิ้งว่าข่าวลือเรื่อง Roth ออกจากวงนั้นเป็นความจริง “วงที่คุณรู้ว่ามันจบลงแล้ว” เขากล่าว “เดฟออกจากการเป็นดาราหนัง เขายังมีลูกบอลที่จะถามว่าฉันจะเขียนคะแนนให้เขาหรือไม่ ฉันกำลังมองหานักร้องนำคนใหม่ มันแปลกที่มันจบลง สิบสองปีในชีวิตของฉันที่ต้องทนกับความไร้สาระของเขา”

แพนเทรา

ในต้นเดือนธันวาคมปี 2004 ฟิล แอนเซลโม ฟรอนต์แมนวง Pantera ปลดมือกีตาร์ Dimebag Darrell ในการให้สัมภาษณ์กับค้อนโลหะนิตยสาร. กลุ่มนี้ไม่ได้เคลื่อนไหวเป็นเวลาสามปี ณ จุดนี้ และทั้งสองฝ่ายต่างกล่าวโทษอีกฝ่ายที่อับจนหนทาง Anselmo กล่าวว่า Dimebag ได้พัฒนาปัญหาการดื่มที่ทำให้พิการ และมือกีตาร์หันกลับมาและบอกว่านักร้องกำลังเสพเฮโรอีน “ไม่มีจุดไหนเลยที่ [Dimebag] จะเมาไม่ได้” Anselmo กล่าว “ซึ่งค่อนข้างมากทุกวัน และตอนนี้ฉันได้ยินว่ามันแย่กว่าที่เคย…. เขาจะโจมตีฉันด้วยเสียง และแค่รู้ว่าเขาตัวเล็กกว่าฉันมาก ฉันก็สามารถฆ่าเขาราวกับเป็นไอได้ คุณรู้ไหม เขาจะกลายเป็นไอ - อย่างน้อยคางของเขาก็จะแตก ถ้าฉันตีมัน และเขารู้เรื่องนั้น โลกควรรู้ว่า แน่นอนว่าร่างกายเขาสมควรถูกทุบตีอย่างรุนแรง” ไม่กี่วันหลังจากการสัมภาษณ์นี้เกิดขึ้น แฟนเพลงที่คลุ้มคลั่งคนหนึ่งได้สังหาร Dimebag ระหว่างการแสดงคอนเสิร์ตในเมืองโคลัมบัส รัฐโอไฮโอ คงไม่ยุติธรรมอย่างยิ่งที่จะตำหนิโศกนาฏกรรมที่เกิดขึ้นกับอันเซลโม มือปืนรับผิดชอบ 100 เปอร์เซ็นต์ แต่วาทศิลป์ที่ร้อนแรงในช่วงสุดท้ายของชีวิตของ Dimebag ทำให้เกิดความขัดแย้งอย่างลึกซึ้งระหว่าง Anselmo และมือกลองของ Pantera Vinnie Paul น้องชายของ Dimebag ซึ่งไม่เคยได้รับการแก้ไข Paul เสียชีวิตในปี 2018 เมื่อต้นปีที่ผ่านมา Rex Brown มือเบสของ Anselmo และ Pantera ได้ฟื้นคืนวงขึ้นมาใหม่โดยมี Zakk Wylde มือกีตาร์

พี่น้องเอเวอร์ลี่

นานก่อนโอเอซิสBlack Crowes และแม้แต่ Kinks ก็มี Everly Brothers พวกเขาเป็นนักแสดงร็อคพี่น้องที่บาดหมางกัน แม้ว่าจะมีแฟนเพลงเพียงไม่กี่คนที่รู้เกี่ยวกับปัญหาส่วนตัวของพวกเขาในช่วงทศวรรษที่ 50 และ 60 ขณะที่พวกเขามีผลงานเพลงฮิตอย่าง “Bye Bye Love,” “Wake Up Little Susie” และ “Cathy’s Clown” ดังที่ Phil Everly กล่าวในปี 1970 ว่า “เราเคยทะเลาะกันเพียงครั้งเดียว มันยาวนานถึง 25 ปี” ในช่วงทศวรรษที่ 70 พวกเขาก้าวข้ามความสำเร็จในอดีตและต่อสู้อย่างเลวร้ายยิ่งกว่าที่เคย เรื่องที่ซับซ้อนคือการเสพติดริทาลินของ Don Everly ซึ่งเขาอ้างว่าทำให้เขามีอาการทางประสาทและเข้ารับการบำบัดด้วยไฟฟ้าช็อต ในปี พ.ศ. 2516 พวกเขาตัดสินใจปิดฉากด้วยการแสดงคู่ที่ Knott's Berry Farms “เย็นวันนั้นผมเหลืออยู่ครึ่งถุง เป็นครั้งเดียวในชีวิตที่ผมเมาบนเวที” Don Everly กล่าวหินกลิ้ง. “ฉันรู้ว่ามันเป็นคืนสุดท้าย และระหว่างทางฉันก็ดื่มเตกีลา ดื่มแชมเปญ — เริ่มฉลองการจากไป มันเป็นงานศพจริงๆ” Phil Everly โกรธที่คู่หูของเขาเมาและทำให้เนื้อเพลงเสียหาย เขาจึงทุบกีตาร์สไตล์ Pete Townshend และเดินลงจากเวที พวกเขาจะไม่เล่นอีกเป็นเวลา 10 ปี

โซนิคเยาวชน

ขณะที่ริชาร์ดและลินดา ธอมป์สัน เดลานีย์และบอนนี่ บรามเล็ตต์ รวมถึงซันนี่และเชอร์สามารถยืนยันได้ว่าการแสดงละครเพลงกับคู่สมรสของคุณเป็นข้อเสนอที่อันตรายมาก มันอาจจะสนุกมากเมื่อชีวิตสมรสเจริญรุ่งเรือง แต่จะเกิดอะไรขึ้นเมื่อคุณเข้าสู่เส้นทางที่เป็นหลุมเป็นบ่อหรือแยกทางกัน? ใครอยากร่วมวงกับแฟนเก่าบ้าง? เรื่องนี้ดูเหมือนจะไม่เป็นปัญหาสำหรับ Sonic Youth เพราะการแต่งงานของ Kim Gordon และ Thurston Moore กินเวลานานหลายทศวรรษ แต่ในปี 2010 กอร์ดอนพบข้อความในโทรศัพท์ของมัวร์จากผู้หญิงอีกคน ซึ่งนำไปสู่การหย่าร้างหลังจากแต่งงานกัน 27 ปี “เช้าวันหนึ่งฉันตื่นมาเล่นโยคะ” กอร์ดอนเขียนไว้ในบันทึกของเธอผู้หญิงในวงดนตรี. “Thurston ยังคงหลับอยู่ และฉันก็มองลงไปที่มือถือ [โทรศัพท์] ของเขา ตอนนั้นเองที่ฉันเห็นข้อความของเธอเกี่ยวกับวันหยุดสุดวิเศษที่พวกเขาอยู่ด้วยกัน เธอรักเขามากแค่ไหน และข้อความของเขาก็ตอบกลับมาในสิ่งเดียวกัน” ในที่สุดเธอก็ไปที่แล็ปท็อปของเขาและค้นพบการแลกเปลี่ยนอื่น ๆ อีกมากมายและแม้แต่วิดีโอที่ "เหมือนโป๊" วงดนตรีดำเนินต่อไปอีกสองสามเดือน แต่เรียกมันว่าหยุดในอีกไม่กี่เดือนต่อมา

สด

ภายในปี 2563 ไนน์ตีส์วง Alt-Rock Live ควรเป็นเครื่องจักรทำเงินที่มีประสิทธิภาพ พวกเขามีเพลงฮิตมากพอ (“Lightning Crashes,” “I Alone,” “Selling the Drama”) ที่จะทำให้พวกเขาโลดแล่นไปชั่วนิรันดร์ และสมาชิกทั้งสี่ก็เป็นเพื่อนสมัยเด็กที่หยั่งรากลึก แต่มือกีตาร์ Chad Taylor, มือกลอง Chad Gracey และมือเบส Patrick Dalheimer ได้นำนักลงทุนชื่อ Bill Hynes เข้าสู่วงโคจรธุรกิจของพวกเขาเมื่อ 10 ปีก่อน พวกเขาคือแตกแยกอย่างขมขื่นเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นต่อไป แต่สิ่งที่ชัดเจนคือไฮนส์สร้างเรื่องวุ่นวายจนฟรอนต์แมน Ed Kowalczyk รู้สึกว่าเขาไม่มีทางเลือกมากนักนอกจากต้องไล่พวกเขาทั้งสามคนออกและรีบูต Live กับนักดนตรีหน้าใหม่ โอกาสที่จะได้พบกันใหม่นั้นน้อยมาก “ฉันไม่อยากเล่นกับแชด เทย์เลอร์อีกแล้ว” เกรซีย์บอกหินกลิ้ง. “วิธีจัดการกับคนหลงตัวเองที่ดีที่สุดคือการไม่จัดการกับเขา ดังนั้นฉันจึงไม่อยากทำ ทุกครั้งที่เขาเปิดปาก เขาอาจบงการคุณ พยายามควบคุมคุณ หรือรังแกคุณ”

โอเอซิส

เลียมและโนเอลGallagher มีความสัมพันธ์เชิงต่อสู้ก่อนที่ทั้งสองพี่น้องจะก่อตั้ง Oasis ในปี 1991 แต่พวกเขาก็สามารถรวมตัวกันได้ตลอดช่วงเวลาขึ้นๆ ลงๆ ของกลุ่มในช่วงสองทศวรรษต่อมา “[Liam is] ผู้ชายที่ขี้โมโหที่สุดที่คุณเคยเจอ” Noel เคยกล่าวไว้ “เขาเหมือนผู้ชายที่มีส้อมในโลกแห่งซุป” จนกระทั่งเหตุการณ์หลังเวทีเมื่อวันที่ 28 สิงหาคม 2009 ในปารีส ความร่วมมือก็แตกสลายในที่สุด พวกเขาสิ้นสุดการทัวร์ที่ยาวนาน และเพิ่งต้องยกเลิกการปรากฏตัวเพราะ Liam มีอาการกล่องเสียงอักเสบ (Noel อ้างว่าเขาแค่เมาค้าง) คืนนั้นในปารีส Liam พุ่งไปที่ Noel พร้อมกับกีตาร์ในมือขณะที่พวกเขารอที่จะเล่นต่อ “เขาเริ่มควงมันเหมือนขวาน และฉันไม่ได้ล้อเล่น” โนเอลกล่าวในปี 2558 “และฉันก็เข้าใจเพราะมันเป็นสิ่งที่ฉันทำ แต่มันเป็นการกระทำที่รุนแรงโดยไม่จำเป็นจริงๆ และเขาเหวี่ยงกีตาร์ตัวนี้ไปรอบๆ เขาเกือบจะเอาหน้าฉันไปกับมัน และจบลงบนพื้นและฉันกำจัดมันออกจากความทุกข์ยาก” หลังจากทุบกีตาร์เสร็จ Noel ก็เดินออกไปนอกสถานที่ พวกเขาไม่ได้เล่นในคืนนั้น และพวกเขาก็ไม่ได้เล่นตั้งแต่นั้นมา

เดอะบีเทิลส์